¿Quieres poder pintar hermosos cuadros expresivos con pintura al óleo?? Aquí hay algunos conceptos básicos para guiarlo en el maravilloso mundo de la pintura al óleo. Una vez que dominas las técnicas básicas, el mundo entero es tu lienzo!
Pasos
Parte 1 de 4: Primeros pasos
1. Elige tu pintura. Antes de empezar a pintar hay que comprar la pintura. Hay innumerables marcas de pintura al óleo en el mercado, pero no caigas en la tentación de comprar pintura barata. La pintura y las herramientas baratas dificultan la pintura y pueden dejarlo frustrado. Por unos pocos dólares más, puede comprar pintura que solo requiere una capa en lugar de dos o tres para obtener los mismos colores vibrantes.
El stock básico mínimo que debes tener en casa está formado por los siguientes colores: amarillo cadmio, amarillo ocre, rojo cadmio, rojo carmesí, azul ultramar, blanco titanio y negro marte. Al mezclar estos colores puedes hacer todos los colores de la rueda de colores.
Descubrirá que la pintura blanca se aplica más rápido, así que compre un tubo grande de eso y el resto, tubos pequeños o medianos.
No compre paquetes de pintura al óleo de Blokker o Kruidvat, por ejemplo, porque son de mala calidad. No compre juegos que ya tengan cepillos, porque a menudo no son los mejores.
2. Compra el resto de tus materiales. Los pintores novatos tienden a no comprar ciertos materiales para ahorrar dinero. Eso está bien, por supuesto, pero hay algunos elementos esenciales que hacen que la pintura al óleo sea mucho más divertida y fácil.
Compra unos buenos pinceles y brochas. No necesita tener muchos pinceles al principio, pero obtenga algunos de cada tipo. Comience con diferentes tamaños de cepillos y cepillos redondos y planos.
Los cepillos sintéticos están hechos de cerdas finas muy suaves, mientras que los cepillos de pelo real son un poco más ásperos. Tome ambos tipos para diferentes técnicas de pintura.
También necesitarás una espátula para mezclar pintura, una paleta de pintura, paños, algunos trapos viejos y botes para limpiar tus pinceles.
La pintura al óleo es muy espesa cuando viene en tubo, por lo que deberás diluirla para las primeras manos con alcohol desnaturalizado o white spirit, y con un medio como el aceite de linaza o de semilla de amapola para las manos posteriores. la regla es "grueso sobre delgado", que evita el posterior desgarro o desprendimiento de las capas.
Los materiales opcionales incluyen un caballete o tablero de dibujo, un delantal, una hoja y un cofre para todos sus materiales.
3. Prepara tu lugar de trabajo. Debido a que necesita muchas cosas cuando pinta con pinturas al óleo, necesita un gran espacio a su disposición. Coloque su caballete o mesa en un lugar donde no se pueda caminar mucho y bajo la luz directa del sol si es posible. Si lo tienes puedes poner una sábana vieja en el suelo para protegerlo de salpicaduras de pintura.
La pintura al óleo emite gases nocivos, así que asegúrese de que la habitación esté bien ventilada, con una ventana o puerta abierta.
Si usa un caballete, debe configurarlo en la altura y el ángulo correctos. Asegúrate de que sea para que puedas trabajar en una posición agradable.
Ponte ropa vieja para que tu piel o ropa buena no se ensucien. La pintura al óleo es difícil de quitar, así que asegúrate de no mancharte.
Si tienes el pelo largo, hazte una cola de caballo o un moño para que no se enganche en el tinte. Quítate anillos y pulseras.
Parte 2 de 4: Mirando tu dibujo
1. Haz un boceto aproximado. Use un lápiz duro para hacer un bosquejo ligero de su tema. Puedes hacer esto directamente en el lienzo, o en un papel borrador y luego transferirlo al lienzo con papel carbón. Cuando dibuje su tema, piense cuidadosamente en la composición y el uso del espacio negativo.
La composición es colocar el sujeto en el lienzo. Elija la mejor ubicación para que el ojo se dibuje sobre todo el lienzo y no se quede atascado en un solo lugar.
El espacio negativo es el espacio alrededor del sujeto. Cuando dibuje un objeto concreto en su lienzo, dibuje las partes difíciles mirando más el espacio que lo rodea y menos el objeto en sí. Piensa en cómo rellenarás el espacio negativo cuando pintes para que tu sujeto destaque.
Tenga cuidado con los objetos superpuestos ya que agregan profundidad a su pintura. Si su sujeto en sí no tiene formas superpuestas, considere reorganizarlo hasta que lo haga. Eso contribuye al realismo de tu pintura.
2. Encuentra la fuente de luz. Para hacer una pintura realista necesitas tener diferentes partes claras y oscuras. Mire a su sujeto y determine el ángulo de la luz y dónde se encuentran las sombras y los reflejos.
Cualquier fuente de luz proyectará sombras, pero si la fuente de luz está directamente sobre el sujeto, las sombras pueden ser difíciles de ver. Mueva su fuente de luz o sujeto para hacer que las sombras y los reflejos sean más visibles.
Tal vez no tengas sombras muy oscuras o reflejos brillantes. Probablemente todos los tonos de color estén bastante cerca unos de otros. No se preocupe si su fuente de luz no proporciona fuertes contrastes de sombras y luces.
3. Piensa qué colores usarás. A menudo es difícil para los pintores novatos hacer coincidir los colores de su tema con los colores de pintura que tienen. Eso es porque el cerebro idealiza los valores de color; ves que el cielo es azul, entonces mezclas pintura azul pero luego te das cuenta de que tu pintura es mucho más brillante que el cielo real. El truco está en ir más allá de los símbolos que usa nuestro cerebro y aprender a ver los colores reales. Que mezclarás pintura menos brillante.
Una pintura que hagas de noche será mucho más oscura y rica en color que una pintura que hagas durante el día, que será mucho más clara.
Mira el color de la fuente de luz; en un día soleado, tu sujeto tiene un brillo dorado. En un día gris, la luz se filtra a través de las nubes, dando al sujeto un tono de gris. También tienes luces de colores (letreros de neón o bombillas de colores, por ejemplo) que pueden influir en los colores del sujeto.
4. Observa el movimiento de tu sujeto. Estas pintando una naturaleza muerta o algo con poco movimiento? ¿O tu figura está de pie en un campo en un día ventoso, creando mucho movimiento?? Prestar atención al movimiento de tu sujeto puede ayudarte a planificar tus pinceladas. Con pinceladas puedes crear movimiento o falta de él para que tu pintura se vuelva realista.
Parte 3 de 4: Creando tu obra maestra
1. Mezcla tu pintura. Lo fácil de la pintura al óleo es que solo se secará después de unos días. Sin embargo, es casi imposible mezclar el mismo color exactamente dos veces, así que haga suficiente para varias sesiones de pintura y manténgalo para que tenga suficiente del mismo color.
Usa una rueda de colores para mezclar los colores correctamente. La rueda de colores muestra los colores primarios, secundarios y terciarios y te muestra cómo hacerlos.
Los tonos puros son colores que no se mezclan con blanco o negro. Puedes mezclar colores primarios para obtener colores secundarios.
Para hacer un tono más claro, agregue blanco a su pintura. Eso hace que el color sea más claro.
Para hacer un tono más oscuro, agregue negro a su pintura.
Para crear un tono, agregue blanco a un tono (cualquier color mezclado con blanco o negro). Los matices son los más utilizados, ya que representan la mayoría de los colores cotidianos que vemos.
2. Empezar a pintar. Puede elegir cualquier técnica que desee, ya sea que termine todas las partes a la vez o aplique capa tras capa sobre todo el lienzo. Si pinta con pintura al óleo, debe "grueso sobre delgado"-método, donde comienza con pintura fina antes de aplicar pintura más espesa.
Intenta pintar las formas básicas. Todas las figuras constan de algunas formas básicas: el cubo, el cono, el cilindro y el anillo. Píntelos en forma de objetos reales, como una caja de naranjas, o píntelos como formas planas.
Para diluir su pintura, puede usar un medio (aceite de linaza o aguarrás) mezclado con pintura. No use demasiado a la vez, pero siga agregando más hasta obtener la consistencia que desea.
Se necesitan tres días para que una capa de pintura se seque lo suficiente como para pintarla, así que tenga paciencia.
3. Prueba diferentes técnicas. Hay muchas formas de perfeccionar tu pintura, pero dominarla puede ser abrumador para un principiante. Así que trata de aprender una técnica a la vez.
Deja que la pintura fluya entre sí. Aquí dejas que dos o más colores de pintura se desvanezcan entre sí (piensa en una puesta de sol). Para hacer esto, aplique las capas de pintura para que queden unas contra otras en el lienzo. Luego tome un cepillo plano y limpie suavemente la pintura.
Intenta crear un brillo. Esto se consigue haciendo una solución de 1/3 parte de aceite de linaza, 1/3 parte de white spirit y 1/3 parte de barniz, de manera que se obtenga un color transparente. Puede mezclar esto con cualquier color de pintura para obtener un color translúcido cuando la pintura se haya secado.
Usa puntos pequeños. Use un cepillo (preferiblemente seco) con cabello real y tampón verticalmente en su paño. Puedes usar estos puntos para crear algunos objetos más borrosos.
Intenta pintar con una espátula. Esta técnica funciona bien con paisajes o para conseguir movimiento en tu pintura. Recoge un poco de pintura con tu espátula y extiéndela sobre el lienzo para crear una capa gruesa de pintura.
Parte 4 de 4: Terminando tu pintura
1. corregir errores. Tienes unos tres días (porque la pintura aún está húmeda) para corregir errores o quitar partes de tu pintura con un paño húmedo. Antes de decidir que tu pintura está lista, da un paso atrás y mírala en su totalidad para ver si es necesario hacer algún cambio.
2. Guarde la pintura sin usar. Si te queda mucha pintura en la paleta, guárdala para la próxima vez. Póngalo en frascos pequeños o haga montones en su paleta y cúbralo con una envoltura retráctil.
3. Limpia tus pinceles. La pintura al óleo puede arruinar tus pinceles si los dejas secar, así que límpialos de inmediato. Use aguarrás y un paño viejo para pulir la mayor cantidad de pintura posible, luego enjuague con agua tibia y un poco de detergente líquido. Puedes pasar los pinceles por la palma de tu mano para que salga toda la pintura. Coloque los pinceles limpios en una olla con los mangos hacia abajo para que se sequen. Asegúrese de que las brochas tengan suficiente circulación de aire hasta que estén secas: colóquelas en algún lugar al aire libre (bajo un refugio, por ejemplo, o en su escritorio), pero no en un armario o cajón cerrado con llave.
4. Esperar. La pintura al óleo puede tardar 3 meses o más en secarse por completo, dependiendo del grosor de las capas. Coloque su pintura en algún lugar donde pueda secarse sin molestias.
5. Añadir una capa de barniz. Cuando tu cuadro esté completamente seco puedes aplicar una capa de barniz para proteger la pintura y los colores. Cuando el barniz esté seco, habrás terminado! Cuelga tu hermosa obra de arte en algún lugar donde todos puedan verla!
CONSEJO DE EXPERTO
kelly medford
La pintora Kelly Medford es una pintora estadounidense que vive en Roma. Estudió pintura clásica, dibujo e impresión tanto en Estados Unidos como en Italia. Trabaja principalmente como pintora al aire libre en las calles de Roma y también viaja en nombre de coleccionistas privados internacionales. En 2012, fundó Sketching Rome Tours, para lo cual enseña diarios de bocetos a los visitantes de Roma. Kelly se graduó de la Academia de Arte de Florencia.
kelly medford pintor
La aplicación del barniz depende del tiempo de secado. Kelly Medford, pintora de exteriores: "Cuándo aplicas el barniz depende del tiempo de secado de la pintura. Pintura de aceite se seca de arriba a abajo, por lo que puede pasar de medio año a un año antes de que la pintura se seque y puedas aplicar una capa de barniz. Barniz no dejes que la pintura respire y evita que la pintura se seque más, por lo que aplicar el barniz demasiado rápido puede dañar la pintura."
Consejos
El negro marfil se seca muy lentamente; no lo uses como capa base.
No use aceite de linaza como medio para colores claros; se pone amarillo muy rapido.
Para quitarte la pintura al óleo de las manos puedes usar aceite de bebé o de oliva. Pon un poco de aceite en un paño y límpiate las manos con él. No se lave las manos antes de quitar toda la pintura al óleo, de lo contrario, este método no funcionará. La pintura al óleo se puede quitar en combinación con otro aceite, y una vez que la pintura se haya quitado, puede continuar lavándose las manos con agua y jabón.
Para asegurarte de que tu paleta no se seque, puedes sumergirla en agua o ponerla en el congelador.
Advertencias
Asegúrese de que la pintura y otras sustancias necesarias no entren en contacto con sus ojos o su piel. Si entra en contacto con los ojos, enjuague bien con agua durante al menos dos minutos. La mejor manera de hacerlo es con un baño de ojos. Si no puede encontrar eso, un vaso de chupito pequeño también puede funcionar, o simplemente mantenga la vista bajo el grifo tibio que fluye suavemente. De esta manera limitas el daño al tejido sensible del ojo.
Si el diluyente entra en contacto con la piel, puede causar irritación.Enjuagar inmediatamente y lavar con agua y jabón. Si tiene una reacción alérgica, consulte a su médico.
No almacene materiales inflamables en espacios cerrados, pueden encenderse espontáneamente. Los medios diluyentes y aceitosos son inflamables.
Los materiales utilizados en la pintura al óleo son tóxicos y peligrosos. Siempre sepa exactamente con qué está trabajando y siempre lea las etiquetas antes de usarlo. Tíralo a la basura química.
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