Si no puede encontrar uno para unirse, considere comenzar uno. Seguro que hay otros que tienen los mismos intereses. Busque clases o grupos en su biblioteca local o guía comunitaria. Además, considere posiblemente dos opciones de estudio o una especialización en literatura o escritura. Desarrollar sus habilidades de escritura será útil más adelante cuando escriba historias. De hecho, los dibujantes de cómics recomiendan reservar tiempo cada día para practicar. Asegúrese de reservar al menos una hora al día para trabajar en sus habilidades. No te limites a leer libros sobre dibujo. También busque libros sobre cómo escribir cómics, así como libros que solo traten sobre cómo escribir. Si su biblioteca no tiene lo que desea, generalmente puede solicitar libros de otras bibliotecas. Si quieres convertirte en un artista de manga, por supuesto que estás familiarizado con el género. Sin embargo, asegúrese de leer mucho sobre el género para ver lo que se publica. No te limites a leer tus mangas favoritos una y otra vez. Amplíe su interés en el manga que normalmente no le atraería, para ver qué más tiene que ofrecer el manga. Además, tendrás que familiarizarte con diferentes estilos para poder desarrollar tu propio estilo. Comience por descubrir los puntos principales de la trama. ¿Cuál es la fuerza impulsora de su historia?? ¿Cuáles son los principales eventos?? También asegúrese de llevar el medio ambiente con usted. Piense en el fondo que desea para su entorno y cómo afectará su historia. Por ejemplo, un entorno urbano es muy diferente de un entorno rural en términos de historia. Mira la secuencia de las escenas para que tengas una idea de cómo serán las escenas principales. Para la apariencia, simplemente puede dibujar el personaje en un modelo o en una hoja de portada. Básicamente, dibujas al personaje desde todos los ángulos, determinando la ropa, el cabello y las proporciones para que puedas recrear al personaje de la misma manera en tu manga. También puedes crear un modelo 3D usando algo como arcilla. Para su personalidad y rasgos personales, escriba los rasgos del personaje, tales como rasgos de personalidad, creencias personales, religión, comida y color favoritos, etc. No olvides cosas como los defectos de personalidad. Nadie es perfecto, y ningún personaje debería serlo. También piensa en cosas como la motivación. Haga estas especificaciones de personajes para todos sus personajes, pero asegúrese de que sus personajes principales sean los más poblados. Eso no significa que deba parecer simple, solo que es lo suficientemente simple como para completarlo en las horas que tiene disponibles para dibujar una historia completa o una serie de historias. Explora diferentes estilos. Una vez que ves lo que hacen los demás, puedes ver lo que te gusta y lo que no te gusta. Eso te ayudará a descubrir lo que te gusta de tu propio estilo. No trates de copiar cualquier estilo. Quieres que el tuyo sea único de alguna manera. Si prefiere trabajar digitalmente, considere usar una aplicación de dibujo manga. Estas herramientas están diseñadas para crear cómics, por lo que le facilitan el trabajo con. No olvides mantener tu texto legible. Si la gente no puede leer tu texto, no leerán tu cómic. Debes tener tu trabajo listo para mostrar. Puede que no esté publicado, pero muchas editoriales te darán consejos sobre cómo mejorarlo. Otros pueden contratarlo para que trabaje para ellos. Si no puede venir en persona, en muchos casos también puede enviar su trabajo a los editores por correo. Morning Manga y Comic Zenon patrocinan concursos de manga en otros idiomas, así que visite sus sitios web para obtener más información. Si vas a autopublicarte, puedes hacerlo a través de ebooks, o publicar una serie de manga en un blog. Puede publicar libros electrónicos usted mismo a través de sitios como Ebooks Direct o Amazon. Puede publicar blogs de forma gratuita desde cualquier número de sitios, incluso sitios como Blogger o Tumblr. Tomar esta ruta significa promocionarse en plataformas como las redes sociales, publicar sobre su trabajo y alentar a otros a leer y seguir sus cómics.
Convertirse en un artista de manga
Contenido
`Mangaka` es el término usado para alguien que hace manga (un cómic japonés). Un artista de manga dibuja los personajes y las escenas de los cómics, y muchos también crean la historia. Si quieres hacer manga, primero tienes que adquirir experiencia como artista. La mayoría de los artistas de manga comienzan creando sus propios cómics y luego los presentan a los editores y revistas de manga.
Pasos
Parte 1 de 3: gana experiencia
1. Asegúrate de tomar las materias correctas en la escuela secundaria. Mientras aún estás en la escuela secundaria, comienza a desarrollar tus habilidades artísticas tomando clases de dibujo. Dibujar y pintar serían útiles para desarrollar tus habilidades de dibujo de manga, e incluso un arte general podría ayudarte a mejorar tus habilidades.
- Además, debes tomar cursos de literatura y escritura. Como artista de manga, también creas una historia, así que asegúrate de dedicar tiempo a desarrollar una historia.
2. Encuentra personas con intereses similares. Trabajar con otras personas para lograr objetivos similares puede ayudarlo a fomentar sus propios objetivos. Además, puedes aprender nuevas habilidades de otras personas en el grupo. Intenta encontrar un grupo en tu escuela o cerca de ti que esté interesado en el manga. También puedes unirte a un grupo de artistas locales para aumentar tus habilidades.
3. Piensa en una educación artística. Si bien no necesitas absolutamente un título para ser un artista de manga, la educación formal puede ayudarte a adquirir las habilidades profesionales que necesitas. Una licenciatura en bellas artes es una buena opción, ya que te ayudará a desarrollar tus habilidades artísticas. Sin embargo, también puedes ir mucho más específico. Varias universidades ofrecen cursos de estudio en arte cómico y, si estás dispuesto a viajar a Japón, puedes obtener una licenciatura o una maestría, específicamente en arte manga.
4. Practica tus habilidades de dibujo. La educación formal mejora tus habilidades, pero también lo hace la práctica por sí sola. Al igual que aprender a tocar un instrumento, dibujar continuamente te hará mejorar con el tiempo. Puedes comenzar dibujando personajes que te gusten, pero puedes continuar creando tus propios personajes y cómics.
5. Usa recursos gratuitos. No necesitas educación formal para aprender de los profesionales. Descubrirá que muchos recursos están disponibles de forma gratuita. Puede encontrar cursos en línea gratuitos en sitios como YouTube, Coursera y el sitio web de Princeton, todos los cuales puede usar para desarrollar sus habilidades de dibujo. También encontrará recursos disponibles en su biblioteca local. Utiliza los recursos disponibles para desarrollar tus habilidades.
Parte 2 de 3: Hacer tu propio manga
1. Lluvia de ideas para una trama. A pesar de que son cómics de manga, todavía necesitas una trama para impulsar la historia. Piensa en las historias que te gusta leer y cómo puedes contribuir al manga existente. Manga tiene una amplia variedad de historias, desde historias de terror hasta historias de amor, así que deja volar tu creatividad. La clave es pensar en tu historia todo el tiempo. Si limitas tu lluvia de ideas al momento en que te sientas a escribir la historia, no le estás dando a tu creatividad el tiempo necesario para construir una buena historia.
- Intenta comenzar con una idea en papel. Construya esa idea conectando puntos con otras ideas que tenga.
- Otra forma de dar rienda suelta a tu creatividad es simplemente escribir libremente. Comience con una palabra o imagen y simplemente comience a escribir hasta que encuentre algo que le guste. Una vez que haces eso, comienzas a desarrollar esa idea.
- Elige una idea que te guste. Trabajar en tu propio manga es un trabajo duro. Si no elige una idea que le encante, será difícil motivarse para trabajar en ella.
2. Configurar una historia. Una vez que tienes una idea para una historia, tienes que desarrollarla, porque los cómics manga generalmente requieren más planificación que una novela normal. Necesitas delinear cómo irá tu historia de principio a fin.
3. Crea tus personajes. Al crear tus personajes, debes considerar su lugar en la historia (personalidad), así como su apariencia física. Para mantenerlos consistentes en su historia, debe desarrollar hojas de personajes que describan ambos tipos de rasgos.
4. desarrollar un estilo. Desarrollar su propio estilo realmente proviene de dibujar mucho durante mucho tiempo y usar su creatividad para descubrir lo que le gusta. Sin embargo, es importante elegir algo que sea factible. No quieres empezar un estilo que te cueste sostener en el tiempo. Encuentra un estilo que te guste y sea fácil de dibujar.
5. Crea tu manga. Trabaja en tu manga escena por escena. Comience por esbozar las escenas y señale hacia dónde van los diálogos y los personajes; recuerde, solo está haciendo un boceto básico para ver hacia dónde van las cosas. Continúe dibujando las escenas por completo, pero use lápiz para que pueda hacer cambios. Rellene todo más tarde con tinta y color. Muchos mangas no están coloreados debido a limitaciones de costos, por lo que puede trabajar en blanco y negro si lo prefiere. De hecho, muchos editores prefieren blanco y negro. La forma en que crearás tu manga depende de ti, aunque muchos artistas de manga están trabajando digitalmente en estos días.
Parte 3 de 3: Cómo publicar tu trabajo
1. Prepara tu trabajo para una editorial. Cuando mire a los editores, piense en qué tipo de trabajo suelen imprimir, luego elija uno que se ajuste a su estilo y tema. Asegúrese de seguir todas sus pautas al pie de la letra, incluido el nivel de madurez. Por ejemplo, la mayoría quiere que los cómics sean aptos para mayores de 12 años (PG o PG13).
- La mayoría de los editores quieren una copia de tu manga, no el original. Puede hacer una copia en una fotocopiadora de alta calidad o mediante una impresora láser.
- Preste atención a las dimensiones requeridas por la empresa a la que envía la tira.
- La mayoría de las empresas esperan que tenga los conceptos básicos de dibujo, como las proporciones adecuadas. Si aún no llegas, será mejor que esperes un poco más.
2. Presenta tu trabajo a una editorial. Una manera fácil de encontrar una editorial o revista para contactar es mirando la contraportada de tus mangas favoritos. Puedes llamar a la editorial y concertar una cita para presentarte y mostrar tu trabajo. De hecho, es el curso normal de los acontecimientos, y muchos mangakas comenzaron de esta manera. También puede buscar los editores en línea.
3. Participar en concursos. Algunas personas se convierten en mangakas al enviar su trabajo a través de concursos organizados por los editores. La mayoría de los concursos son en japonés, pero algunos aceptarán entradas en otros idiomas. A veces, los mangakas obtienen asignaciones a través de estas competencias.
4. Considera la autopublicación. La autopublicación se está volviendo cada vez más popular en todos los géneros de escritura y cómics, especialmente en un mundo digital donde puedes hacer mucho en tu propia computadora personal. Puede hacer lo mismo con el manga y, a veces, incluso se le puede contactar para tareas a través de su trabajo en línea.
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