Aprende anatomia para dibujar

El cuerpo humano es uno de los temas más complejos de ilustrar para un artista. Si está buscando mejorar sus habilidades para dibujar figuras o pintar retratos, probablemente haya visto sugerencias para aprender anatomía para mejorar sus ilustraciones. Afortunadamente, los artistas no tienen que preocuparse por los detalles de los órganos o tejidos humanos. Los componentes principales de la anatomía para dibujar son los sistemas esquelético y muscular, los componentes básicos del cuerpo y sus movimientos. Puedes dominar este intrincado tema aprendiendo las principales estructuras óseas y musculares y estudiando el cuerpo en diferentes poses.

Pasos

Método 1 de 3: comenzando con el esqueleto y las poses

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1. Trabaja con un libro de anatomía o una serie de videos mientras practicas. Una de las mejores formas de aprender anatomía es leer un libro o ver videos sobre el tema, que se centren en las partes relevantes del dibujo. Si el libro está diseñado para artistas es aún más útil.
  • Uno de los libros más populares sobre este tema es `Anatomía artística` de Paul Richer.
  • Mientras lee o mira, es importante hacer sus propios bocetos de las diferentes partes del cuerpo al mismo tiempo que el libro o el instructor.
Imagen titulada Learn Anatomy for Drawing Step 2
2. Examinar puntos de referencia esqueléticos donde la estructura ósea es visible en la superficie. Algunos huesos a menudo son visibles a través de la piel, y familiarizarse con estos huesos puede ayudarlo a dibujarlos mientras dibuja una figura. También son útiles para conocer la forma general del cuerpo y pueden brindarle un marco para el dibujo de figuras. Algunos de esos puntos fáciles de detectar son:
  • La clavícula, que es donde se unen el cuello y el pecho.
  • Los codos, donde se unen la parte superior y los antebrazos.
  • La columna vertebral, que corre por la mitad de la espalda.
  • Las rótulas, que se encuentran entre la parte superior e inferior de las piernas.
  • Las costillas, ubicadas en la parte delantera del torso debajo del pecho.
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    3. Concéntrese en las partes más importantes del esqueleto antes de estudiar los detalles más pequeños. No tienes que memorizar los nombres y lugares de cada hueso del cuerpo. Sin embargo, una idea de qué va en qué parte del cuerpo es clave para aprender con éxito la anatomía y aplicarla a su arte. Aprenda la forma de los huesos principales como el cráneo, el fémur y la pelvis antes de dar un paso atrás y aprender la forma general de los pies, las manos y otras estructuras óseas menores.
  • Una vez que tenga una idea de cómo se construye el esqueleto, puede practicar dibujar el esqueleto solo en diferentes poses.
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    4. Camine alrededor de un modelo esquelético para observar cómo funcionan los huesos y las articulaciones. Para ver cómo las articulaciones conectan los huesos, es posible que deba cambiar la posición de un modelo esquelético para ver cómo se mueven los huesos a medida que el cuerpo cambia de posición.
  • Como rara vez dibujarás a una persona perfectamente recta, es importante tener una idea de cómo se forma el esqueleto en otros casos.
  • Método 2 de 3: observar de cerca los músculos y los movimientos

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    1. Memoriza las masas más grandes del cuerpo. Al igual que con el esqueleto, hay músculos reconocibles visibles a través de la piel. Los músculos que rodean el tronco constituyen la mayor de estas masas y los músculos de los muslos se envuelven alrededor de los huesos de las piernas. Los glúteos y los músculos de los brazos también suelen ser evidentes.
    • Comience aprendiendo el más grande de estos y luego continúe con los más pequeños una vez que se sienta cómodo con la forma del grande.
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    2. Estudia los diferentes grupos musculares. En lugar de aprender el nombre y la ubicación de cada músculo individual, enfóquese en grupos de músculos grandes. Aprender la función de cada grupo muscular y dónde está hace que sea más fácil dibujar una figura humana realista. Los principales grupos musculares a los que apuntar incluyen:
  • Los cuádriceps, que están en la parte delantera de los muslos.
  • Los isquiotibiales, que están en la parte posterior de los muslos.
  • Las pantorrillas, que están en la parte posterior de la parte inferior de las piernas.
  • Los músculos pectorales, que se asientan directamente sobre el pecho.
  • Los músculos de la espalda, que se extienden a lo largo de la parte superior e inferior de la espalda.
  • Los músculos de los hombros, que se pueden encontrar en la parte frontal, lateral y posterior de los hombros.
  • Los tríceps, que están en la parte posterior de la parte superior de los brazos.
  • Los bíceps, que están en la parte delantera de la parte superior de los brazos.
  • Los antebrazos, que están en la mitad inferior de los brazos.
  • Los músculos abdominales, que se encuentran sobre la parte inferior del torso.
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    3. Aprende sobre los tendones visibles junto a los grupos musculares. Al igual que los huesos, los músculos tienen conexiones que determinan cómo se mueven. Algunos tendones del cuerpo son visibles por encima de la piel y es útil estudiarlos para que puedas reconocerlos cuando dibujas una figura. Recuerde que la apariencia de los tendones puede cambiar según la posición de la persona.
  • El tendón de Aquiles, por ejemplo, que conecta los músculos de la pantorrilla con el hueso del talón, es visible en la parte posterior de la pierna.
  • Método 3 de 3: aplicar la anatomía al dibujar

    Imagen titulada Learn Anatomy for Drawing Step 8
    1. Mira de cerca la anatomía de las figuras en tus obras de arte favoritas. Para ver cómo otros artistas han aplicado su conocimiento de la anatomía, mira la forma en que se representa el cuerpo en tus obras de arte favoritas. No importa si eres un dibujante o un aspirante a pintor, aprender los estilos anatómicos que quieres imitar te dará una meta que alcanzar.
    • Es importante encontrar un equilibrio entre una representación precisa y su propia técnica de dibujo.
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    2. Enfócate en las proporciones físicas. A diferencia de la anatomía médica, la anatomía en el arte debe prestar mucha atención a las proporciones entre las diferentes partes del cuerpo. Dibuja una figura de anatomía proporcional de un libro y usa las medidas de la cabeza, el torso, los brazos, las piernas, así como las manos y los pies como guía para saber cuánto más grande o más pequeña debe ser cualquier parte.
  • Las proporciones a menudo se miden en términos de "cabezas". Por ejemplo, el centro del pecho está a la misma distancia desde la parte inferior de la cabeza que la longitud de la cabeza misma, una distancia denominada "2 cabezas" mientras que el ombligo se considera "3 cabezas" hacia abajo.
  • Otras proporciones basadas en la cabeza incluyen la entrepierna, que está 4 cabezas hacia abajo, las rodillas, que están 2 cabezas debajo de la entrepierna, y los pies, que están 2 cabezas más debajo de las rodillas.
  • Para los brazos, algunas de las proporciones ejemplares son los hombros, que se asientan alrededor de ¼ de cabeza por debajo del mentón, los codos, que están a la altura del ombligo, las muñecas, que están en línea con las caderas, y las yemas de los dedos, que están justo por encima el ombligo llegar a la mitad del muslo.
  • 3. Dibuja formas simples para crear forma y dimensión, luego agrega los detalles. Cada cuerpo humano es diferente, pero todos comparten algunas formas simples comunes, como círculos, cilindros y óvalos, que puedes usar para crear un contorno básico para tu dibujo. No intente dibujar exactamente lo que ve a primera vista, de lo contrario, su dibujo puede volverse rígido e inorgánico. En su lugar, comience con las formas y gestos básicos que ve, luego complete los detalles a su alrededor.
  • Por ejemplo, puede comenzar con cilindros para los muslos y la parte inferior de las piernas, círculos para las rótulas y un cuadrado para la parte superior del torso. Dibujar estas formas simples primero hará que sea más fácil capturar el movimiento de la figura y la forma general.
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    4. Dibuja en capas, comenzando con el esqueleto antes de pasar a los músculos y la piel. Comience a dibujar figuras como esqueletos y luego agregue la musculatura al boceto. Una vez que haya agregado los músculos, dibuje la piel en la parte superior y reduzca el detalle de los músculos y el esqueleto para ver cómo la anatomía se parece a un dibujo de figura estándar.
  • Comience con el esqueleto y los puntos de referencia masivos que ha aprendido y pruebe diferentes poses para tener una idea de dónde estarán en esas posiciones.
  • Intente dibujar personas de diferentes formas y tamaños para ver cómo cambia la anatomía, especialmente las capas musculares y de la piel.
  • Los artistas que comienzan a usar la anatomía como guía para sus figuras, a menudo comienzan dibujando el cuerpo en capas anatómicas. A medida que mejore, comience a abstraer el esqueleto y los músculos en trozos para que pueda dibujar las capas mucho más rápido.
  • Imagen titulada Learn Anatomy for Drawing Step 10
    5. Practica copiar imágenes, estatuas, muñecas y modelos vivos. Cuantos más tipos dibujes, más te familiarizarás con la anatomía humana. Dibujar figuras a partir de fotos es un buen comienzo, pero no se detenga ahí. Usa muñecos humanos o maniquíes para practicar el dibujo de figuras tridimensionales. También puedes tomar una clase de dibujo para que puedas practicar dibujando modelos en vivo.

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