

Las configuraciones analógicas te permiten pinchar de la manera más tradicional y aprender las habilidades de la forma en que fueron pioneros: rascar vinilo con una aguja. Esto requerirá que recopile una gran colección de discos de vinilo, lo que puede ser algo costoso. Con las constelaciones digitales, puede ser extremadamente móvil y la curva de aprendizaje será mucho menor cuando trabaje con una constelación digital. Por ejemplo, será mucho más fácil aprender a combinar ritmos y transiciones con un contador de BPM y un sistema de software. 
Estos programas le dan acceso a una biblioteca de MP3 en su disco duro para complementar sus selecciones de vinilos y CD. La mayoría de las veces, estos programas ofrecen capacidades de scratch y loop en vivo, retrasos y reverberaciones, control en tiempo real y opciones de video y karaoke. Ableton es un programa que te permite conectar controladores de mezcla a través de un cable USB y funciona más como el clásico DJ. Es bueno para principiantes y aquellos con un presupuesto ajustado. 
Si te tomas en serio ser DJ, probablemente sepas que ya hay algunos en tu área. Pídales consejo o un tutorial sobre su sistema! Si son la mitad de apasionados que tú, estarán felices de darte un momento para explicar sus modales. 
Esto es especialmente útil si alguna vez planea producir. Volveremos al valor de eso en un momento, pero sepa que debería ser un camino hacia su carrera más adelante. 
Algunos programas de mezcla de música pueden ser difíciles de aprender. Puede encontrar excelentes tutoriales en línea para la mayoría del software. De lo contrario, las escuelas de DJ también pueden enseñarte sobre las últimas novedades, pero debes saber que puedes hacerlo tú mismo. 
casa Trance Tecno electro falla alternativa oscura Progresivo romper el ritmo estilo duro duro tempo bajo selva Batería y bajo dubstep Hip hop 

busca el segundo numero. Prepara tu segunda canción mientras caduca la primera. Use una mano en el tono del tocadiscos o reproductor de CD para ajustar la velocidad (si los BPM no coinciden) y coloque la otra en el crossfader para que el volumen de la primera canción disminuya a medida que aumenta el volumen de la segunda canción. 
Ciertas canciones y ciertos lugares en las canciones están bien para rascarse, mientras que otros no son adecuados en absoluto. Saber cuándo rascarse es como medir el tiempo en la comedia: sabes cuándo está bien y cuándo está mal. 
También experimente con los diferentes métodos en su mezclador. La mayoría de los efectos se pueden usar de múltiples maneras. Descubrirá qué hay para usted (por lo general, un método es muy fácil de hacer y el otro es más automatizado). 
También necesita ajustar los niveles de volumen de las canciones. La canción que está mezclando se reproduce a todo volumen, por lo que deberá aumentar lentamente el volumen de la segunda canción, escuchando atentamente la melodía para resaltarla sutilmente. Nunca mezcles canción sobre canción. Es importante evitar hacer ruidos incómodos, lo que significa que debes estar muy familiarizado con las introducciones y los cierres de las canciones. Digitalmente, es posible usar un software de combinación de ritmos para hacer esto automáticamente, siempre que las canciones estén a unos pocos BPM entre sí. Igual es bueno aprender a hacerlo analógico, porque es una habilidad fundamental. 

Complacer a la multitud significa reproducir canciones que probablemente satisfagan el gusto del mayor número de personas en una audiencia determinada. Este estilo de DJ es más adecuado para eventos privados, como bodas o fiestas pequeñas. Un especialista en música se apega a un cierto género de música, sin importar lo que pregunte la audiencia. Por lo general, estos DJ tocan en clubes nocturnos con géneros específicos o tienen fanáticos con un estilo de música determinado. 
Déjate inspirar por los grandes DJs. A veces puede ayudar mirar a profesionales como Headhunterz, Tiesto, Avicii, Knife Party, Sebastian Ingrosso, Deadmau5 y Skrillex. 
Esto también le brinda más opciones para futuras actuaciones. En lugar de solo tener uno o dos clubes cerca que te quieran, puedes ir a esos, a algunos otros clubes y a una boda o bar mitzvah ocasional. Necesitas conocer los clásicos, los cortes profundos (las canciones B que deberían haber sido las canciones A) y los éxitos actuales de cada género que toca. Una mezcla saludable en tu repertorio mantiene la fiesta en marcha. 
Debes estar constantemente escribiendo notas tú mismo, averiguando qué canción acabas de escuchar y manteniendo una lista de ideas para más adelante cuando te sientes y hagas lo tuyo. Ten siempre a mano tu teléfono o bolígrafo, porque la inspiración llega cuando se necesita. Y tu mejor amigo también lo hará si quiere que escuches esta nueva canción en la que está trabajando. 

Cuidado con las solicitudes. Si dirige un club nocturno con una multitud de hip-hop y tiene un turista o alguien que no está familiarizado con la escena que solicita una canción que no se ajusta al género, piénselo dos veces antes de reproducirla. Recuerde, su objetivo es mantener contenta a la audiencia principal y hacer que regrese. Si es posible, visite la ubicación de antemano. Tener una idea de la multitud antes de irse puede ayudar a aliviar la presión de una nueva actuación. 
Mantenga un horario ocupado. A medida que ganes más fanáticos, juega tantos programas como necesites para hacerte un nombre. Resérvate en un horario apretado primero para mantener tu interés y creatividad frescos. En principio, tome tantas actuaciones como sea posible al principio. 
Crear listas de reproducción. Crea listas de reproducción en iTunes o Spotify y compártelas con tus fans. Les permite obtener una muestra de su gusto musical y le permite presentarles a las personas la nueva música que desea incluir en sus programas. Esto no anulará el propósito de su venida, solo les abrirá el apetito. 
Cuando comienzas por primera vez, las personas pueden reservarte con la condición de que traigas X número de personas. esto no significa nada. No eres el promotor y no eres tus amigos. Pero ... a veces tienes que tomar lo que puedes conseguir. Sepa que estos tipos son solo aquellos con los que trabaja en este momento; evitarlos en el futuro. 
Y una vez que eso suceda, puedes acercarte a los sellos discográficos. Incluso si no te conviertes en un artista destacado, puedes colaborar con otros artistas y hacer lo que te gusta detrás de escena. 

No solo toques canciones rápidas en una boda. Esto quita el ambiente romántico. No toques canciones lentas para un grupo de niños. Se aburrirán rápidamente. 
El mundo de los DJ está lleno de cabrones. Quieres ser esa buena manzana que no es parte de ese grupo. Si no eres profesional, hay muchos otros chicos y chicas ansiosos por ocupar tu lugar. 
Además de multitudes ruidosas o desagradecidas, tienes que lidiar con promotores turbios y desastres técnicos. Use sus habilidades con las personas para navegar estos problemas y mejorarlos para usted. 
Definitivamente puedes estar un poco loco. Cuanto más lo sientes, más apropiadas son tus tendencias. Cuanto mejor eres, más quiere el público verte volver. 
Empieza a calcular tus tarifas. Cuanto vales? No quieres ser una diva de DJ al respecto, pero tampoco quieres subestimarte. Considere la distancia de viaje si trae su propio equipo y la realidad general del concierto (algunos son claramente mejores que otros). Y no lo olvides: obtienes una comida?
Ser un dj
Contenido
En el pasado, la idea de poner tus manos en un disco de vinilo era prácticamente una blasfemia. Pero los primeros DJ como Kool Herc, Grandmaster Flash y Grand Wizard Theodore fueron pioneros en las técnicas que ahora damos por sentadas y su talento hizo que los asistentes a la fiesta se movieran. Breakbeats, scratching, looping y punch phrasing son habilidades de DJ que puedes aprender para comenzar si quieres ser parte de la cultura del disc jockey. Aprenda qué equipo y habilidades básicas desarrollar, cómo ganar fanáticos y convertir su experiencia en una carrera potencial.
Pasos
Parte 1 de 5: equipo de recolección

1. Empezar por el principio. Como DJ tienes que hacer mucho más que tocar canciones. Aprender a estructurar un set, mezclarlo y hacer que una multitud se mueva, todo comienza con tu mazo. Más tarde, puede invertir en altavoces grandes, un monitor, un controlador MIDI, una interfaz de audio, micrófonos y varios complementos según sus ambiciones, pero una configuración básica de DJ debe consistir en:
- Dos tocadiscos o dos reproductores de CD (o más, opcional)
- Mezclador de 2 canales
- Auriculares
- Altavoces
- Software de mezcla (opcional)

2. Elige si quieres pasar a analógico o digital. Las configuraciones de DJ tradicionales incluyen tocadiscos de transmisión directa para reproducir discos de vinilo, pero cada vez es más común usar CD y configuraciones digitales para reproducir sets de DJ. Ambos tienen sus pros y sus contras, pero son perfectos para tocar y convertirse en DJ.

3. Considere un paquete de software de mezcla. Serato Scratch o Traktor son excelentes programas que pueden leer cualquier formato de música y seleccionar canciones a través de la interfaz del programa de computadora. Pioneer y Numark también ofrecen varios productos para que consulte.

4. ser frugal. No invierta en equipos de alta calidad de inmediato. La mayor parte de su dinero debe gastarse en tocadiscos y un mezclador. Olvídate de las otras cosas por ahora. Y gaste su dinero sabiamente: compre decks usados y un mezclador nuevo.

5. No olvides tu estudio en casa. La mayoría de los DJ graban demostraciones, listas de reproducción y música original en casa. Asegúrate de que el equipo que traes al club sea apropiado para el equipo que usas en casa. Por ejemplo, si eres un DJ de hip-hop, probablemente querrás invertir en un mezclador de scratch/battle en casa para simular un entorno de competencia.

6. Sepa lo que necesita para los conciertos. Si planea tocar en un lugar que ya tiene una configuración de DJ, es posible que solo necesite una computadora portátil con un software de mezcla de música. Si planea jugar en lugares privados, probablemente deba proporcionar su propio equipo. Determine lo que necesita y lo que no para el trabajo específico.

7. Colecciona una gran colección de música. sabes que mas necesitas? Música. Y tampoco quieres versiones mp3 locas y de tercera categoría de esas canciones. Después de todo, para ser un DJ legítimo, tienes que pagar por la música que recibes. Trabaja con lo que tienes por ahora, pero ten en cuenta que esto será un problema más adelante. Debes ser un experto en música. Consulta a tus amigos y echa un vistazo a las listas de éxitos, los canales de YouTube de las compañías discográficas y los sitios web dedicados a los DJ como Beatport. Aquí hay una lista de géneros para explorar:
Parte 2 de 5: Trabajando con la música

1. Aprende el BPM de las canciones que tocas. Los latidos por minuto (BPM) de una canción determinan qué tan suave o fácilmente puedes mezclarla con otra canción. Puedes calcular los BPM contando los latidos tú mismo usando un cronómetro, pero eso es bastante complicado. Algunos mezcladores tienen un contador de BPM en la placa, mientras que la mayoría del software de DJ calculará los BPM de una pista por ti, aunque es posible que esto no siempre sea del todo exacto, por lo que es bueno tener una idea de los BPM por ti mismo.
- Puede usar una deformación de tono para hacer coincidir los ritmos, aunque es mejor elegir dos canciones que sean solo unos pocos BPM diferentes. Sin embargo, úsalo en la canción que no tiene voz. Acelerarlo o ralentizarlo cambia la clave y lo trastoca todo.

2. Aprende las intros y outros. La mayoría de los números de baile tienen una introducción en la que suena la música, pero las voces aún no, y un outro que la acompaña al final. Mezclar generalmente significa combinar la introducción de una canción con el final de otra canción. Saber cuándo comienza un outro y una introducción es crucial para la mezcla de ritmos en vivo.

3. Aprende a rascar. Las cubiertas se pueden usar para encontrar su lugar en una canción cuando están en cola o se pueden usar como pseudo-registros para recoger su cero. Tiene un rasguño de bebé y un rasguño de garabato, y arrastres y rasguños que funcionan en diferentes tonos. Domínelos todos antes de empezar!

4. Mantenlo simple al principio. Cuando comience, haga que la mezcla sea más fácil al ceñirse a dos canciones que estén separadas por menos de 3 BPM. También debe usar dos números en la misma clave. Su software debería poder decirle esto. Una vez que haya dominado eso, comience a experimentar con bucles y pase a cambiar y agregar efectos.

5. Haz transiciones suaves entre canciones. Uno de los trabajos más importantes de un DJ es la transición entre canciones, haciendo coincidir los ritmos para mantener el ritmo constante para que la gente pueda seguir bailando sin interrupciones. Cuando se utiliza hardware de DJ convencional, esto significa escuchar la introducción de la segunda pista en los auriculares, mover el control deslizante de tono hasta que las pistas se reproduzcan a la misma velocidad y reproducir la pista simultáneamente con la pista anterior. Aprender a hacer esto sin problemas es una de las habilidades esenciales de un DJ.
Parte 3 de 5: Aprendiendo el oficio

1. pensar a largo plazo. Lo que comienza como un pasatiempo costoso puede convertirse en una carrera con el tiempo. Esta no es una hazaña pequeña en la que te estás embarcando. Para ser DJ hay que dedicar años a editar mágicamente la música de otras personas. Puede que empieces en una hora, pero no te pondrás realmente bien durante mucho, mucho tiempo.
- Esto tampoco es un pasatiempo de los miércoles por la tarde. Si quieres desarrollar cualquier nivel tienes que trabajarlo. Contar hasta 4 puede ser una parte integral de ser DJ, pero leer multitudes y saber qué música va sorprendentemente bien con qué música es una habilidad para aprender.

2. Decide si quieres complacer a la multitud o ser un especialista en música. Para ciertas actuaciones tienes que hacer algunos compromisos. Un bar universitario podría querer escuchar a Katy Perry justo cuando estás tratando de olvidar Last Friday Night. Ser un especialista puede darte más credibilidad entre los DJ, pero es posible que obtengas menos conciertos.

3. observar. Encuentra un DJ cuyo estilo admires y obsérvalo tanto como sea posible. Preste atención a cómo se construyen las canciones y cómo se maneja a la audiencia. Después de verlos varias veces, acérquese al DJ después del espectáculo y pídale algunos consejos. La mayoría de los DJ están felices de ayudar si saben que hablas en serio.

4. Gira múltiples géneros. Todavía puedes ser un especialista si ejecutas varios géneros: solo eres un especialista con lógica. La mayoría de los DJ son excelentes en un género de música; si eres bueno en más de uno, eres la flor y nata de la cosecha.

5. Manténgase al día con las tendencias musicales. Para mantenerse a flote en el mundo que cambia rápidamente, debe estar al tanto de los gráficos y las tendencias. Tienes que estar al día hoy e inclinarte hacia el mañana.
Parte 4 de 5: conseguir seguidores

1. Proporcionar actuaciones repetidas. Al igual que un piloto necesita acumular tiempo de vuelo para volverse creíble, usted necesita acumular tiempo de juego. La mejor manera de hacer esto de manera seria es obtener conciertos repetidos a través de una empresa establecida, no solo esos conciertos únicos.
- Encuentre empresas que proporcionen DJ para bodas y similares. No trabajarás como autónomo, pero pondrás el pie en la puerta.
- Aplicar para trabajar en una universidad local o estación de radio comunitaria.
- Algunos lugares necesitan DJs entre bandas. ser ese dj!

2. Conozca a la multitud con la que está tratando. Tener una idea de quién es tu audiencia `antes` de que comience el evento es fundamental para el éxito como DJ. Por ejemplo, si estás tocando en una boda, prepárate para tocar canciones más lentas de lo habitual y trata de conocer el gusto musical de la novia de antemano. Cuando tocas en un club nocturno, necesitas saber qué quiere escuchar el dueño del club y qué les gusta a sus clientes habituales. Los clientes habituales mantienen el club a flote y por extensión pagan su cuota; aprender a mantenerlos felices.

3. Comercialízate a ti mismo. Debería estar haciendo kits de prensa, repartiendo tarjetas de presentación, enviando correos electrónicos constantemente y siempre expandiendo su red. Este no es un trabajo de 9 a 5, no, es un trabajo de 24/7.

4. Desarrollar una presencia en línea. Si no tiene el tiempo o el dinero para crear su propio sitio web, abra una cuenta para su carrera de DJ en Twitter o Facebook. Promocione sus programas y tómese el tiempo para conectarse con sus fanáticos y responder personalmente a sus publicaciones. Cuanto más seas una persona real para estas personas, mejor.

5. Encuentra tus propias actuaciones. Dependiendo de cómo desee avanzar en su carrera, puede organizar pequeños eventos privados por una pequeña tarifa o trabajar en un tranquilo turno de noche en un club o bar. Pregúntale a un amigo que está organizando una fiesta si puedes pinchar. Tenga en cuenta que si no tiene experiencia, no ganará mucho dinero al principio y probablemente tendrá que mantener un segundo trabajo. Pero harías esto gratis si `tuvieras que hacerlo`, ¿verdad??

6. Conviértete en productor. El siguiente paso para convertirte en DJ es producir tu propia música. Todavía puedes trabajar con las melodías de otras personas, pero las estás mezclando, remezclando, reeditando y mejorando. Dj Earworm hizo famoso a YouTube haciendo precisamente eso. Puedes ganar dinero mucho más rápido si empiezas a producir tus propias canciones.
Parte 5 de 5: Haciendo una carrera

1. Construye tu carisma. Como DJ eres responsable de entretener a un gran grupo de personas. La música que tocas es importante, pero también debes prestar atención a cómo te comportas en el escenario. No te encorves sobre tus mazos, porque eso es aburrido. Intenta ser alguien que llame la atención en el buen sentido. También aprenda cuándo dar un paso atrás y poner la dinámica del grupo a cargo.

2. Leer la multitud. Usa la música para dirigir e impulsar el evento. Divide diferentes estilos de canciones en diferentes secciones. Reproduce canciones más lentas y tranquilas al comienzo de la fiesta. Haga una transición lenta a un ritmo de jazz y extraiga las canciones más pesadas al final. Sobre todo, lea a la multitud y observe a qué reaccionan.

3. Ser profesional. Llegue a sus eventos a tiempo y esté bien preparado. Dar cada actuación que todo. Diviértete con la audiencia, pero mantén tus interacciones profesionales y respetuosas, porque nunca sabes quién está mirando.

4. Maneje el BS con cuidado. Trabajar en clubes y similares no siempre es una imagen bonita. Recuerda que la mayoría de las personas que escuchan tu música el 95 % del tiempo estarán borrachos, drogados o ambos. A veces te lo pueden poner difícil. esto tiene que entrar por un oido y salir por el otro.

5. Divertirse. Imagínese ir a un espectáculo (o tal vez ya haya presenciado uno) y ver a un DJ ocupado presionando botones como si prefiriera estar arrastrando rocas. Es terrible. Ver a un DJ al que ni siquiera le gusta su propia música es prácticamente peor que un trío de polka con tapones para los oídos. Así que deja claro que te lo estás pasando bien y que el público te seguirá.

6. Vive el sueño de trabajar por tu cuenta. Después de todo ese arduo trabajo de crear basura y trabajar con una compañía de basura y modificar equipos menos que estelares, es hora de subir el listón. Cuando el dinero llega con más de un goteo, actualice su equipo. El estándar de la industria es Technics 1200, pero incluso puede actualizar desde allí. A la larga van a ser unos miles de euros, pero lo recuperarás con un beneficio.
Consejos
- Desarrolla tu propio sonido. Crea mezclas únicas y destaca en un género específico. Explora diferentes herramientas y sonidos e incorpóralos a tus mezclas.
- Diviértete y diviértete, haz una canción de apertura feliz.
- Haz que un amigo entre la multitud te ayude a ajustar el volumen. Quieres que sea lo suficientemente alto para que las personas escuchen el ritmo, pero no tanto como para que no puedan escuchar a sus amigos hablar.
- Escucha canciones editadas y practica.
- Intenta ordenar los títulos de canciones populares en una historia continua. Por ejemplo: `Lady in Red` condujo un `Little Red Corvette` a `Funkytown`.
- Intenta agregar efectos a las mezclas. Puede ayudar porque el efecto puede hacer que las canciones se mezclen.
- Desarrollar un buen equilibrio entre charla y giro. Tu público quiere que les hables un poco, pero no demasiado.
Advertencias
- Apila tu equipo de DJ alto para que los asistentes a la fiesta no derramen sus bebidas.
- Nunca hables mal de otro DJ. La comunidad DJ está cerca. Si obtienes una reputación negativa, te arrepentirás.
- No te acostumbres a hacer conciertos gratis o baratos. No quieres ser conocido como un `DJ barato`. Los clientes deberían contratarte porque eres bueno, no porque seas barato.
- Lo más importante es elegir los conciertos correctos en primer lugar. Esto conducirá a una audiencia feliz y un DJ feliz!
Artículos de primera necesidad
- Una biblioteca de música o un grupo de discos digitales
- Tocadiscos de DJ, reproductores de CD o un controlador de DJ
- Un mezclador (para una reproducción de DJ más avanzada)
- Auriculares
- Amplificadores
- Programas de computadora (opcional)
- Una computadora portátil o tableta
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