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Los pianos verticales o de cola reales pueden ser muy costosos, pero los teclados vienen en una variedad de precios, desde muy asequibles hasta profesionales y costosos. Lo mejor del piano es que puedes aprender las digitaciones y los conceptos básicos necesarios, independientemente de la calidad del piano que toques. 
Aunque en realidad ya no están hechos de latón, los instrumentos de metal son en realidad tubos de metal que tienes que soplar para producir un tono. Los instrumentos de viento de madera están hechos de varios materiales y se tocan haciendo vibrar una lengüeta en una boquilla. Con su característico sonido cálido y amaderado, los instrumentos de viento de madera son estándar en la música clásica y el jazz, y los saxofones se utilizan a menudo en la música pop. Tocar un instrumento de cuerda clásico. Utilizado en orquestas, cuartetos de cuerda y otros tipos de conjuntos profesionales, el violín, la viola, el contrabajo y el violonchelo forman la base de los instrumentos de cuerda clásicos. La guitarra también se puede considerar un instrumento clásico, dependiendo del estilo de música que se toque con ella. 
Guitarra Bajo batería 
Una de las mejores cosas de la percusión es que puedes comenzar a adquirir habilidades sin ningún instrumento. Si tiene sentido del ritmo y la capacidad de tocar un ritmo constante con las manos, considere aprender percusión. 
Si quieres convertirte en músico, es muy importante estar abierto a las instrucciones. Los testarudos que no aguantan las críticas tendrán poco futuro como músicos. Escuche atentamente lo que dicen otros músicos, siga las instrucciones y aprenda todo lo que pueda. Pero tu objetivo es mejorar. Si no tiene el tiempo o el dinero para pagar un tutor privado, busque músicos mejores que usted para tocar juntos. Las sesiones improvisadas en el porche con algunas guitarras pueden ser una excelente manera de mejorar tus habilidades. Observa y aprende. 
Además, aprenda más sobre la historia de la música y la teoría de la música, si tiene la esperanza de algún día componer música usted mismo. Aprender por qué ciertas notas suenan bien juntas, cómo hacer un acorde y cómo funciona realmente la música es la mejor manera de mejorar como instrumentista y como compositor, independientemente del instrumento que toque. 
Escuche música clásica, comenzando con la antigua música de la corte y avanzando en el tiempo hasta los compositores románticos como Mozart y Beethoven. Intenta escuchar a los compositores de vanguardia del siglo XX como Penderecki y Cage para desafiar tus nociones de lo que es la música. Escucha música rock, de todo tipo, aunque no te convenga. Descubre las primeras gemas del punk, el rockabilly y la psicodelia. Escuche lo que es popular y lo que no lo es. Encuentra algo que te guste escuchar e ignora el resto. Cuando encuentres algo, busca las influencias. Si te gusta Katy Perry, notarás que Cher y Madonna han influido mucho en su estilo y sonido. Si escuchas a Cher, terminas con Etta James y si sigues esa línea, terminas con Bessie Smith, una de las mejores cantantes de blues de todos los tiempos. Encuentra las raíces de tus músicos favoritos. 
Los escenarios abiertos son una excelente manera de actuar frente a una audiencia indulgente que te dará una cálida bienvenida y aceptará tu contribución. La mayoría de los escenarios abiertos están llenos de aficionados que recién comienzan y la multitud suele ser amigable y complaciente. Es una gran manera de estar en el medio. Siempre puedes jugar para ti también. No hay una regla que diga que alguna vez tendrás que tocar para alguien. Aprende a tocar y disfruta de los sonidos que produce. 
Invierta en algunos micrófonos económicos para comenzar y grábese directamente desde la computadora con algo como GarageBand o Audacity. Configura los niveles a tu gusto y graba CD para tus amigos, o ponlos en tu iPod. Si eres ambicioso, puedes compartir las grabaciones con el resto del mundo. Grabe su mejor trabajo e inicie una página de Bandcamp o una cuenta de Soundcloud para accesos directos a su música. 
Considera tomar clases de música en una escuela de música si quieres conectarte con otros instrumentos musicales.Incluso si no quieres hacer música clásica, aprender habilidades de producción musical e historia puede darte una ventaja en el mundo de la música.
Convertirse en músico
Contenido
Ser músico es mucho más que tocar notas en un instrumento. Elegir el instrumento adecuado y empezar a hacer música puede ser una experiencia que cambie la vida de muchas personas. Es más que un hobby, una habilidad o un talento. Si quieres convertirte en músico, con suficiente práctica puedes adquirir las habilidades necesarias para convertirte en el tipo de músico que quieres ser y hacer el tipo de música que quieres.
Pasos
Parte 1 de 3: Elegir un instrumento
1. Elige un instrumento que se adapte a tus intereses. Si tu objetivo es convertirte en un artista de escenario en alguna banda de furry punk, entonces aún puedes aprender mucho sobre música tocando el oboe, pero probablemente no sea la mejor manera de formar una banda como la que tienes en mente. Si quieres tocar música clásica y convertirte en un virtuoso, desafortunadamente hay poco espacio para un sintetizador. Elige el tipo de instrumento que se adapte a tus ambiciones musicales.
- Si solo quieres aprender a tocar algo, empieza con el piano, el violín o la guitarra. Para estos instrumentos suele ser muy fácil encontrar un profesor, lo que facilita encontrar lecciones y aprender los conceptos básicos del instrumento.
- Si finalmente desea tocar música clásica, artística o jazz, es importante elegir un instrumento acústico de cuerda, una flauta, un instrumento de metal o una percusión. Estos músicos generalmente pasan mucho tiempo tomando lecciones para dominar su instrumento.
- Si quieres empezar a escribir tus propias canciones y hacer música pop, lo mejor suele ser aprender a tocar la guitarra, el bajo, el piano o la batería. Si bien es una excelente idea tomar lecciones, muchos músicos pop y folk han aprendido a tocar por sí mismos, a menudo con la ayuda de libros de bricolaje, YouTube y, como ha sido el caso durante mucho tiempo, simplemente intentando.
2. Empezar con el piano. Incluso si no te ves a ti mismo como un concertista de piano, terminando los recitales con un esmoquin, una de las mejores maneras de construir una buena base en la música es aprender a tocar el piano. Debido a que todas las notas están perfectamente alineadas frente a usted, el piano es un excelente primer instrumento, popular entre los niños pequeños y los principiantes por igual. También es uno de los instrumentos más versátiles y se utiliza tanto en música clásica, música pop y muchos otros estilos.
3. Más información sobre instrumentos clásicos. Los instrumentos clásicos se utilizan para conciertos de música clásica, jazz, música pop, bandas de swing y otros tipos de música tocados por instrumentistas, y es un término colectivo para una variedad de instrumentos tocados en bandas profesionales que tocan algo diferente a la música pop. Si te gusta la música artística y artística complicada y la historia de la música, entonces aprender a tocar uno de estos instrumentos sería una buena idea.
4. Considere instrumentos de pop o rock. Si bien todos estos instrumentos se pueden usar para una variedad de estilos y sonidos, al hacer música pop o comenzar una banda, generalmente pensamos en una guitarra, bajo, batería y teclados o piano. Si está menos interesado en tocar en una sala de conciertos con un esmoquin, pero está más interesado en tocar con una banda de garaje que se va de gira en una camioneta, los siguientes pueden ser los instrumentos para usted.
5. Considera convertirte en percusionista. La percusión es mucho más que ruido de fondo. Los buenos percusionistas impulsan la música en todos los estilos musicales, desde jazz y música clásica hasta rock and roll. No hay nada más versátil y esencial para un grupo/banda que un percusionista talentoso que lleva el tiempo.
6. Tocar un instrumento electrónico. Desde DJ digitales hasta magos de los sintetizadores, la definición tradicional de lo que significa "músico" ser es mucho más grande de lo que nunca fue. Puede hacer música tan artística y compleja presionando los botones de una computadora portátil como presionando las válvulas de una trompeta, y tiene el mismo valor.
Parte 2 de 3: Desarrollarte como músico
1. Sigue practicando continuamente. A pesar de que naturalmente tienes talento para cierto instrumento, hay una diferencia entre ello "Tocando un instrumento" y "ser músico." La diferencia está en la práctica. Los músicos se comprometen a mejorar sus habilidades y aprender nuevas técnicas y música más compleja en el instrumento de su elección. La única forma de hacerlo es con una práctica regular y seria.
- Cultiva buenos hábitos y rutinas. Mantén siempre una buena postura, calienta antes y trata de practicar al menos 20-40 minutos al día. Practica una variedad de técnicas, habilidades y actividades divertidas. Por cada escala que aprendas, también tómate el tiempo para aprender el tema de Star Wars u otra pieza divertida.
- Al igual que entrenar tu cuerpo, la consistencia es muy importante. Trate de practicar todos los días para que pueda mantener y desarrollar las buenas habilidades que está desarrollando.
2. Encuentra un buen maestro. Es muy difícil aprender música solo de un libro. Si bien los tutoriales escritos pueden ayudar, no hay sustituto para la instrucción individualizada que proviene de tomar lecciones de un buen maestro. Un profesor puede ayudarte a corregir tu técnica y construir las bases que necesitas para convertirte en un gran músico, sea cual sea el instrumento que toques.
3. Aprende a leer partituras. Si bien puedes aprender a tocar de oído, aprender a leer partituras puede ser beneficioso y es absolutamente esencial para ciertos instrumentos y estilos. Si quieres aprender música clásica, es prácticamente imposible hacerlo de oído y memorizar.
4. escucha todo. Desarrollar tu propio gusto es esencial para los músicos. Así como un escritor tendrá que leer muchos libros y aprender más sobre historia literaria para escribir algo que valga la pena aprender, un músico tendrá que escuchar una gran variedad de música y aprender a apreciar diferentes estilos de música, si alguna vez quiere hacerlo. escribir algo que valga la pena escuchar o hacer música que merezca ser escuchada.
5. Comienza a escribir tus propias composiciones. Para crecer como músico y llevar tus habilidades al siguiente nivel, es una gran idea comenzar a componer. Ya sea que estés haciendo música clásica o pop, escribir tus propias canciones puede ayudarte a ver la diferencia entre tocar algunas notas y hacer música, más rápido que de cualquier otra manera. Asume la responsabilidad de anotar las notas que tocas.
6. Encuentra tu propio sonido en tu instrumento. Miles Davis nunca pudo dominar la técnica adecuada para la trompeta o el vibrato mientras practicaba, por lo que construyó toda una carrera en torno a la producción de un solo tono melódico y claro que nunca se tambaleaba. Cuando se le preguntó a Johnny Cash por qué su banda tocaba tan lento, como un tren de carga, respondió:, "Nos gustaría jugar más rápido si pudiéramos." Transforme sus supuestas debilidades en peculiaridades y fortalezas únicas, y utilícelas para convertirse en un músico con un sonido distintivo.
Parte 3 de 3: Dar el siguiente paso
1. Tal vez unirse a una banda existente. Tocar junto con otros instrumentistas y músicos puede brindarte las habilidades que necesitas para mejorar, o puedes aprender de ellos los trucos del oficio y darles la oportunidad de tocar como una unidad, haciendo música como un todo.
- Si quieres hacer música clásica o tocar en una orquesta, es importante encontrar un lugar en una banda de una asociación de vecinos, banda escolar u otro grupo de música organizado.
- Jugar con otros también es una buena manera de evitar tener un ego demasiado grande. Una vez le preguntaron a David Hood, un estudio de grabación de Muscle Shoals y uno de los mejores bajistas de sesión de todos los tiempos, cómo había adquirido una reputación tan estelar como bajista confiable y respondieron, "Mi equipo siempre funcionó y siempre llegué a tiempo." La modestia honra a los músicos.
2. Ve a actuar cuando estés listo. Si has practicado tu instrumento con regularidad y quieres dar un paso más, puede que sea el momento de empezar a tocar delante de un público. Comienza a reproducir tu mejor material frente a algunos amigos cercanos y comprensivos, o tus padres, y luego toca para otras personas. Si quieres ser un artista, necesitas una audiencia.
3. formar tu propia banda. No puedo encontrar una banda existente para unirme? Comience su propia banda. No esperes a que los otros músicos se acerquen a ti, sino busca miembros de la banda a tu alrededor. Publica un anuncio en Internet con tus principales influencias y qué tipo de música quieres hacer con tu banda. Haz una investigación exhaustiva sobre los otros músicos que se están acercando. Poner un anuncio en la tienda de música local. Ve a escenarios abiertos y conéctate con otros músicos locales que puedan tocar.
4. Graba tu música. Hacer una grabación de ti mismo puede ser una de las cosas más asombrosas y divertidas que puede hacer un joven músico. Ser capaz de escucharte tocar a través del estéreo? ya nada es genial. Y hoy es más fácil que nunca hacer una grabación rápida de ti mismo en casa y asegurarte de que suene genial.
5. Incluso si tiene talento o trabaja duro, incluso si es el mejor banjo de la ciudad, es posible que no lo escuchen. Músico significa mucho trabajo para muchas personas y puede tomar mucho tiempo para que los frutos de todos tus esfuerzos den sus frutos, tanto en aprender las habilidades como en ganar reconocimiento, pero mucho menos en dinero. Sin embargo, cuanto más comprometido esté, más probabilidades tendrá de tener éxito.
Consejos
- No se preocupe por el costo de un instrumento. Puedes alquilarlos o ver si puedes conseguir algo barato a través de amigos. Tampoco tienes que comprar un piano de cola para aprenderlo! Intenta tocar primero en un teclado.
- Participar en programas de música; organizar una banda; unirse a una asociación de música. disfruta tu musica!
- Está bien si te frustras de vez en cuando, eso es parte del aprendizaje.
- Nunca renuncies a tu música porque algunos idiotas te llamen geek por el hecho de que puedes tocar 5 instrumentos. La música es una de las más altas formas de arte y nunca debes rendirte.
- Practica, practica y más practica!
- Asegúrate de aprenderlo de alguien que ya pueda jugar. Puede que tengas que invertir algo de dinero en lecciones, pero a la larga solo te ayudará más.
- pensar musicalmente. Esta es probablemente una de las cosas más difíciles de ser músico. Sea siempre consciente de cada nota que toca. A veces, las personas conocen 10 páginas de partituras y pueden tocarlas de oído sin errores, aunque no tienen idea de lo que están tocando. Practica mucho y lo lograrás!
- Encuentra clases de música cerca de ti. Esto no siempre es tan fácil como parece. lección de música.Países Bajos es un sitio web donde puedes encontrar un profesor de música cerca de ti.
- Lo mejor es comprar instrumentos musicales en una tienda de música. Si conoce a alguien que sabe lo suficiente sobre su instrumento, pídale que lo acompañe y elijan juntos un buen instrumento.
- Además de tomar lecciones, también puedes comprar algunos buenos libros de canciones y aprenderlo tú mismo.
Advertencias
- No intentes desarrollar malos hábitos. Puede que esto no parezca importante en este momento, pero luego esa es otra historia y será difícil deshacerse de ella.
- no pruebes uno "odiador" ser de otro tipo de musica. Apreciar todas las formas de música.
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