Escritura de haiku

Haiku (俳句 hai-vaca) son poemas breves que utilizan el lenguaje sensorial para captar un sentimiento o una imagen. Los haiku suelen estar inspirados en un elemento de la naturaleza, un momento de belleza o una experiencia fuerte. Esta forma poética fue desarrollada originalmente por poetas japoneses y luego fue adaptada por poetas de la literatura inglesa y escritores de muchos otros países. Sigue leyendo para aprender a escribir tu propio haiku.

Pasos

Parte 1 de 4: Comprender la estructura del haiku

Imagen titulada Escribe un poema Haiku Paso 1
1. Comprender la estructura del sonido del haiku. El haiku japonés tradicional consta de 17 sobre, o sonidos, divididos en tres etapas: 5 sonidos, 7 sonidos y 5 sonidos. Los poetas ingleses y otros occidentales los interpretan como sílabas. La forma poética del haiku se ha desarrollado considerablemente a lo largo de los años y la mayoría de los poetas ya no se aferran tanto a esta estructura. El haiku moderno puede constar de más de 17 sonidos o incluir solo un sonido.
2. mientras que japonés sobre son siempre breves, las sílabas inglesas y otras sílabas occidentales pueden variar considerablemente en longitud. Como resultado, un haiku occidental de 17 sílabas puede ser muchas veces más largo que un haiku japonés tradicional de 17 sílabas-sobre poema, y ​​por lo tanto pierde un poco su objetivo. El haiku está destinado a capturar una imagen con solo unos pocos sonidos. Aunque la estructura 5-7-5 ya no parece ser obligatoria para el haiku, los niños todavía están aprendiendo esta regla para aprender a escribir haiku.
  • Si tiene dudas sobre la cantidad de sonidos o sílabas que debe usar en su haiku, vuelva a la idea japonesa de que un haiku debe poder expresarse de una vez. En inglés u holandés, un haiku tendrá que cubrir alrededor de 10 a 14 sílabas.Por ejemplo, eche un vistazo al haiku del escritor estadounidense Jack Kerouac:
  • Nieve en mi zapato
    Abandonado
    nido de gorrión
  • Imagen titulada Escribe un poema Haiku Paso 3
    3. Usa el haiku para mantener dos ideas una al lado de la otra. la palabra japonesa Kiru, que significa cortar, encarna el concepto de que un haiku siempre debe yuxtaponer dos ideas o nociones. Estos dos son gramaticalmente independientes y también difieren en imágenes.
  • Los haiku japoneses generalmente se escriben en una línea, con un kireji (la palabra de intersección), separando los dos conceptos contrastantes. Éste kireji suele aparecer al final de una de las líneas de sonido. No existe una traducción literal para kireji, por lo que a menudo se traduce como un guión. El siguiente concepto es del gran maestro de haiku Matsuo Bashō:
  • que chula la sensacion de una pared contra los pies – siesta
  • El haiku occidental generalmente se escribe en tres líneas. Las ideas contrastantes (de las cuales solo debe haber dos) se “cortan” mediante un salto de línea, puntuación o simplemente algún espacio. Este poema holandés fue escrito por Willem Hussem:
  • el goteo de
    destaca un grifo de agua
    el silencio en la casa
  • Independientemente de cómo le des forma al haiku, la idea es saltar entre las dos partes y reforzar el significado del poema creando una "comparación interna". Crear esta estructura de dos partes de manera efectiva es quizás la parte más complicada de escribir un haiku. Puede ser difícil no hacer que la conexión entre las dos partes sea demasiado obvia, pero también debe tener cuidado de no exagerar la distancia entre ellas.
  • Parte 2 de 4: Determinar el tema del haiku

    Imagen titulada Escribe un poema Haiku Paso 2
    1. Destilando una experiencia conmovedora. El haiku se ha centrado tradicionalmente en los detalles del entorno personal y cómo se relacionan con la condición humana. Piense en un haiku como un tipo de meditación que intenta expresar una imagen o sentimiento objetivo, sin adjuntarle ningún juicio o análisis subjetivo. Si nota algo que le gustaría mostrar a los demás, puede ser un tema adecuado para un haiku.
    • Poetas japoneses usaron haiku para capturar un fenómeno natural transitorio. Esto podría ser como una rana saltando, la lluvia cayendo sobre las hojas o una flor doblada por el viento. Mucha gente da un paseo para obtener nueva inspiración para sus poemas. En Japón, estos paseos se llaman paseos gingko.
    • El haiku moderno puede desviarse del aspecto natural tradicional. Hoy en día, uno puede optar por utilizar la ciudad, las emociones, las relaciones o incluso los incidentes humorísticos como tema de un haiku.
    2. Consulte la temporada.Una referencia a la estación, o un cambio de estación (en japonés kigo llamado) es un elemento esencial del haiku. La referencia puede ser directa, como insertar una palabra como “verano” o “primavera”, pero por supuesto también puede ser más sutil. Por ejemplo, si usa el tipo de flor `wisteria` en su poema, se está refiriendo sutilmente al verano porque esta flor solo florece entonces.
    3. Deslice dentro de su tema. De acuerdo con la idea de que el haiku debe contener dos ideas contrastantes, puede optar por cambiar la perspectiva de su tema. Esto crea dos partes de nuevo. Por ejemplo, puede optar por apuntar primero a una hormiga que se arrastra en un árbol y luego alejarse hasta que tenga una vista de todo el bosque. Esto le da al poema un significado metafórico más profundo que si solo te enfocas en la hormiga.Este poema en inglés de Richard Wright hace esto:
  • Gorros blancos en la bahía:
    Un letrero roto golpeando
    En el viento de abril.
  • Parte 3 de 4: Usa lenguaje sensorial

    Imagen titulada Escribe un poema Haiku Paso 4
    1. Describa los detalles. Haiku consiste en detalles adquiridos por los cinco sentidos. El poeta es testigo de un evento y usa palabras para expresar esta experiencia de tal manera que otros puedan compartirla. Cuando haya elegido el tema de su haiku, piense en los detalles que desea describir. Traiga el tema a la mente y hágase las siguientes preguntas:
    • ¿Qué notaste sobre el tema?? ¿Qué colores, texturas y contrastes has visto?
    • ¿Cómo sonaba tu tema?? ¿Cuál fue el tenor y el volumen del evento??
    • ¿Tenía cierto olor o sabor?? ¿Puedes describirlos con precisión??
    2. Mostrar, en lugar de decir. Los haiku son instantáneas de la experiencia objetiva, no de la interpretación o análisis subjetivo de ciertos eventos. Es importante mostrarle al lector una verdad absoluta de ese momento, y no decirle cómo te sentiste al respecto. Deje que el lector sienta sus propias emociones en respuesta a la imagen.
  • Opta por imágenes discretas y sutiles. No digas que es verano, pero describe el ángulo en el que cae el sol o cómo giran los copos de nieve.
  • Evita los clichés. Frases comunes como “una noche oscura y tormentosa” pierden su poder con el tiempo. Piensa bien la imagen que quieres describir, usando un lenguaje imaginativo y original. Esto no significa que tengas que tomar el Van Dale y buscar las palabras más inusuales, simplemente describe lo que experimentaste y exprésalo en el lenguaje más justo que puedas encontrar.
  • Parte 4 de 4: Conviértete en un escritor de haiku

    Imagen titulada Write a Haiku Poem Intro
    1. Inspírate. Sal a la calle en busca de inspiración, como hacían los grandes poetas del haiku. Sal a caminar y sintonízate con tu entorno. Qué detalles te atraen? y porque hacen eso?
    • Traiga un cuaderno para escribir las reglas tan pronto como se le ocurran. Nunca sabes cuando te llegará la inspiración. Una piedra en un arroyo, una rata corriendo por las vías del tren, nunca se sabe.
    • Leer haiku de otros escritores. La belleza y sencillez del haiku ha inspirado a miles de poetas en otros tantos idiomas a escribir en esta forma poética. Leer otros haiku puede darle un nuevo impulso a tu propia imaginación.
    Imagen titulada Escribe un poema Haiku Paso 5
    2. Practicar. Como en todo, la práctica hace al maestro. Bashō, considerado el mayor poeta de haiku de todos los tiempos, dijo que cada haiku debe haberse dicho mil veces. Escribe y reescribe cada poema hasta que el significado de tu haiku se exprese perfectamente. Date cuenta de que no necesariamente tienes que apegarte a la estructura 5-7-5, que cada verdadero haiku literario tiene un kigo tiene, una estructura de dos partes, y principalmente imágenes sensoriales objetivas.
    3. Mantente en contacto con otros poetas. Si realmente quiere tomarse en serio el haiku, puede valer la pena unirse a una organización de haiku. Algunas organizaciones conocidas son la Haiku Society of America, Haiku Canada, la British Haiku Society, pero hay grupos similares en todo el mundo. Por ejemplo, en los Países Bajos existe el Haiku Circle Netherlands. También hay revistas de haiku como Haiku moderno y estanque de ranas. Al leer esto puedes aprender más sobre esta forma de arte.

    Consejos

    • El haiku viene dehaikai no renga. Este es un poema grupal de generalmente cien estrofas. El hoku, la primera estrofa, de esta colaboración renga se refiere a la temporada y tiene una palabra cortante. Haiku como una forma de arte independiente se basa en esta tradición
    • Haiku también se llama poesía "inacabada" porque el lector tiene que terminarla en su propio corazón.
    • A diferencia de los poemas occidentales tradicionales, un haiku casi nunca rima.
    • Los poetas de haiku modernos pueden escribir poemas muy cortos, que constan de solo unas pocas palabras. Algunas personas también escriben mini haikus, con una estructura de 3-5-3 sílabas.

    Оцените, пожалуйста статью