Verifique los requisitos de su cartera antes de elegir un enfoque u otro. Si puede mostrar el trabajo sin terminar, haga esto. Esto da una idea de tus habilidades, dedicación y la profundidad de tu conocimiento, y contextualiza el proceso creativo y de pensamiento detrás de tu trabajo. Una obra de arte es a menudo algo más que el producto terminado, sino que depende en gran medida del proceso y la experimentación que hicieron posible la pieza. Asegúrese de que todo el trabajo, completado o no, esté completo. Elimine manchas, huellas dactilares o faltas que quedan en el trabajo. El propósito de estos dibujos es mostrar que eres capaz de representar formas, detalles, perspectivas, proporciones y texturas. Cuando dibuje algo de la vida, busque una sensación de realismo, sin dar como resultado una copia rígida y mecánica. Puede ser útil elegir un tema que sea importante para ti, ya que te hará pensar en los temas y motivos detrás de los dibujos, en lugar de lo que ves frente a ti. Sea selectivo al elegir su trabajo y no solo elija el trabajo para proporcionar algo de variedad. Es mejor mostrar obras de arte sólidas en aproximadamente el mismo medio o estilo que muchas obras diferentes pero mediocres, con diversos medios y estilos. Es difícil ser imparcial sobre tu propio trabajo o elegir el mejor. Pídele a uno o más amigos que te señalen cuáles son tus mejores trabajos. También puede ser útil encontrar un mentor en su campo. Encuentra a alguien con talento artístico que haya pasado por lo mismo que tú y pueda ayudarte a tomar decisiones tan difíciles. Y lo mejor es que sabes que puedes confiar en su juicio, porque también tienen experiencia en el mundo del arte. Nunca elijas un trabajo que imite el arte de otra persona. Los comités de admisiones y los empleadores han visto miles de carpetas y lo más probable es que puedan reconocer si su trabajo se basa en una foto o en otra obra de arte. Esto también es un signo de falta de creatividad y capacidad para crear arte de acuerdo con la vida. Es posible que deba rehacer o mejorar parte de su trabajo, así que tómese el tiempo suficiente para mejorar su obra de arte antes de enviar el portafolio. Reserve tiempo después de elegir el trabajo para la reflexión y regrese a su trabajo cuando haya terminado. Es importante darse este tiempo, ya que podrá evaluar mejor su trabajo y mirarlo con nuevos ojos. A veces, a los amigos también les puede resultar difícil mirar su trabajo con una mente abierta, por lo que puede ser útil invitar a alguien que no tenga una relación personal con usted. También puede ser más fácil obtener críticas constructivas de ellos. Aprenda a manejar bien las críticas constructivas y sepa que no es un insulto o un comentario despectivo, sino para que pueda mejorar como artista. Por ejemplo, si desea enviar su trabajo a una galería de arte, primero visite esa galería y asegúrese de que su trabajo encaje bien en la galería. Elija piezas, diseñe y organice su cartera que demuestre que está familiarizado con la galería y consciente del arte que eligen. Siempre busque los requisitos para el portafolio cuando solicite la escuela o el trabajo, pero adapte su portafolio a la institución específica. Es posible que desee que lo acepten en una escuela de arte más prestigiosa que le dé un gran valor a la técnica y el estilo, o puede postularse a una escuela que enfatiza la creatividad y la experimentación. Tenga en cuenta estas cosas cuando diseñe y organice su cartera. Agrupar por medio. Es valioso tener diferentes tipos de medios en su cartera, para demostrar que es completo y capaz de manejar diferentes formas de arte. Puede ser útil agrupar estos medios para que su carpeta muestre claramente sus diferentes habilidades y cómo ha utilizado cada medio en su arte. Por ejemplo, puedes hacer un grupo de pasteles y un grupo de dibujos a carboncillo y dibujos a lápiz, y finalmente un grupo de pinturas. Agrupar por tema. Otra forma de agrupar su obra de arte es por tema, donde es probable que combine diferentes medios, pero mostrará su capacidad para representar con precisión diferentes cosas. Por ejemplo, puedes crear un grupo con dibujos de figuras, paisajes, arte abstracto, etc. Agrupar por técnica. Esto es similar a agrupar por medio, pero el enfoque está en el rango de sus habilidades, ya que no solo trabajará en papel sino también con medios digitales, fotografía, diseño web, animación, etc. Use una carpeta de álbumes de recortes o portafolios (disponible en cualquier tienda de arte o manualidades) para organizar y exhibir su obra de arte. El propósito de esto es evitar una cartera muy ocupada que solo distraiga al espectador de su obra de arte. El foco debe estar en tu trabajo, porque eso es lo que realmente quieres mostrar. Dale espacio a tu portafolio. No abarrotes demasiadas piezas en una página y no pongas demasiada información en ella. Sin embargo, tenga cuidado de no exagerar. Si sus intentos por distinguirse dan como resultado que produzca algo cursi, o que intente ser gracioso pero falle, entonces es posible que no lo noten, o lo hará, pero de manera negativa. La ventaja de un portafolio es que no eres solo un nombre en una hoja de papel, como un currículum. Su trabajo es verdaderamente una expresión de quién es usted y es más probable que un empleador se vea afectado por las impresiones creativas en su cartera que por una lista escrita de habilidades. No pienses demasiado en tu cartera. Una vez que lo hayas completado, obtén comentarios de un mentor, revísalo unas cuantas veces más para asegurarte de que esté bien organizado y sin fallas, luego déjalo ir. Al querer editar y mejorar constantemente la cartera, corre el riesgo de que intente cambiar su cartera solo para `destacar`, lo que a menudo no beneficia la profesionalidad de su cartera. Fotografíe o escanee su obra de arte. Después de elegir las piezas para tu portafolio, usa una cámara de buena calidad para tomar fotografías de tu arte, o pídele a un fotógrafo profesional que tome las fotografías. Asegúrese de que las fotos sean claras y de alta calidad para que la resolución sea lo suficientemente buena para verlas en línea. Elija una configuración con excelente exposición sin deslumbramiento y no use flash. Cuando escanee ilustraciones, asegúrese de que las páginas no estén arrugadas y que queden planas sobre el escáner para que la imagen se vea exactamente como el original. Abre estas fotos en InDesign o cualquier otro programa que te ayude a crear un portafolio limpio que sea fácil de editar continuamente. Esto no solo le brinda una copia digital para usar en línea, sino que también sirve como respaldo en caso de que sus originales se pierdan o dañen. También puede participar en una revisión de cartera. Las universidades, los colegios y las editoriales tienen días de carpeta donde los especialistas ven y discuten el trabajo de estudiantes y artistas. Busque comentarios sobre cómo mejorar su cartera y utilícelos en preparación para la presentación oficial de su cartera. Hasta los pequeños detalles son importantes. Si hay texto en su carpeta, siempre verifíquelo en busca de errores gramaticales. A menudo te concentrarás únicamente en tu arte, pero los empleadores y los consultores de admisiones quieren saber que has revisado todo tu trabajo y que te tomas esta admisión en serio. No desea pasar todo su tiempo creando un portafolio fantástico que le encantará a un empleador o consejero de admisiones, solo para perder cualquier oportunidad de ser elegido porque escribió mal el nombre de la institución o tuvo errores gramaticales en su escritura. Esto asegura que su trabajo siga siendo relevante y actualizado en términos de sus habilidades y premios que ha ganado. Pregúntate constantemente: `¿Todavía puedo relacionarme con esto??Su arte debe ser un reflejo de usted mismo y reflejar sus pasiones, por lo que deberá tener eso en cuenta al actualizar y revisar para que aún cuente la historia que desea transmitir.
Crea un portafolio de arte
Contenido
¿Te gustaría mostrar tu trabajo en una galería de arte, universidad o un empleador?? Un portafolio de arte es una excelente manera de mostrar su mejor trabajo y mostrar lo que puede hacer. Un portafolio debe hablar por sí mismo y ser una combinación de profesionalismo, pasión, personalidad y algunas piezas que hayas usado como inspiración. Forma una primera impresión y debe distinguirse de otros portafolios enviados en. En tu portafolio quieres mostrar a todos cuál es tu talento, qué te distingue de los demás y por qué deberían elegir tu portafolio sobre los demás.
Pasos
Parte 1 de 3: Combinación de piezas de trabajo
1. Consulta los requisitos de tu cartera. Cada organización es diferente y puede tener diferentes requisitos con respecto a lo que debe estar presente en su cartera, o solicitar un formato diferente para su cartera. El tipo de portafolio también depende del tipo de estudio o carrera que quieras seguir.
- Por ejemplo, si desea ser admitido en una academia de cine o un curso de animación, su carpeta probablemente será digital y consistirá principalmente en trabajos que haya realizado en ese campo. Por otro lado, la admisión a un título de arquitecto o a una galería de arte requerirá que muestres principalmente bocetos y dibujos.
- Algunos institutos aconsejan no incluir más de 10 a 20 piezas en su carpeta. Si tienes algunas piezas particularmente fuertes, menos siempre es más, porque cuanto más trabajo agregues, más probable será que baje su calidad.
- Siempre verifique lo que la organización espera de usted antes de armar una cartera. No es la intención que armes un portafolio de acuerdo a un determinado formato, solo para tener que volver a hacerlo después, porque el formato no es el correcto.
2. Elija el trabajo terminado o sin terminar, según los requisitos de su cartera. Muchas universidades, colegios y escuelas de arte requieren que completes todo tu trabajo, pero en otras áreas, como el Reino Unido, les gustaría ver el proceso por el que has pasado y el desarrollo que has logrado.
3. Agregar dibujos a la observación. Este trabajo demuestra que eres capaz de observar algo en la vida real y crear una réplica en papel. Los dibujos o pinturas del natural pueden formar una parte sustancial de su cartera.
4. Destaca tus mejores piezas. Si has sido artista por un tiempo, probablemente tengas toda una gama de piezas que van desde el mejor trabajo, hasta trabajos muy buenos, mediocres y malos. Puede ser tentador mostrarle solo su mejor y realmente buen trabajo. Sin embargo, estos dos deben estar separados entre sí. No es la intención solo mostrar trabajos que son muy buenos. Solo quieres poder mostrar lo mejor de ti, ese trabajo que sabes que sin duda demuestra calidad, habilidad, arte y creatividad.
5. Pídele a un amigo que vea tu trabajo. Después de seleccionar una cantidad significativa de trabajo, pídale a un amigo o mentor que lo mire y pídales que le den su opinión sobre las diferentes piezas que ha elegido.
6. Agregue cualquier artículo, publicación o premio adicional que haya recibido. Algunos institutos no solicitarán esto, así que nuevamente, verifique los requisitos de su cartera. Sin embargo, esto puede ser útil para mostrar que su trabajo ha sido reconocido por otras partes y que ha sido publicado antes.
Parte 2 de 3: Compilación de su cartera
1. Usa los portafolios de otros como ejemplos. La mejor manera de iniciar un proyecto como un portafolio es buscar (en línea) otros portafolios exitosos y usarlos como ejemplos. Esto no significa que tengas que adoptar su formato, u optar exactamente por la misma composición, sino que lo uses como ejemplo al armar tu propio portafolio.
- Observe cómo el artista ha dispuesto su trabajo. Presta atención al estilo y diseño de la cartera. ¿Son sus ojos atraídos más por el diseño, o más por el arte??
- Si le resulta intimidante o desalentador mirar otros portafolios, recuerde que solo se muestran los mejores trabajos. El arte consiste tanto en habilidades técnicas como en creatividad, por lo que incluso si sus habilidades técnicas están menos desarrolladas, siempre puede compensar esto con creatividad.
2. Ajusta tu cartera a la institución. Una universidad y una galería de arte pueden tener ideas muy diferentes sobre lo que quieren ver en su carpeta o sobre el diseño de su carpeta. A la hora de compilar y organizar tu portafolio, es importante que tengas en cuenta el público al que va destinado.
3. Comparte tu portafolio. Trabajo en grupo por estilo, tema, medio, técnica, etc. Desea que sea lo más fácil posible para el revisor encontrar la información importante o determinar si encaja con su actitud. Organizar su trabajo le da a su evaluador un camino fácil de seguir. El objetivo es contar una historia con tu portafolio.
4. Mantenlo simple. Como artista, puede sentirse tentado a crear un portafolio extravagante y creativo. Si bien es genial si tu trabajo es así, el portafolio para exhibir tu trabajo debe ser profesional, organizado y simple.
5. Intenta distinguirte, pero no te excedas. En una industria tan competitiva, es importante destacar con tu trabajo. No querrás quedar atrapado en los cientos de personas que también han enviado sus portafolios, así que trata de crear un portafolio que destaque tus piezas de una manera tan buena y creativa que el espectador tenga que notarlo.
6. Crear una cartera virtual. Si bien es útil tener una copia física de su cartera, una copia virtual de su cartera es útil cuando envía su cartera en línea, lo que probablemente sea necesario para la mayoría de las solicitudes.
Parte 3 de 3: Preparando la presentación de tu portafolio
1. Practica la presentación de tu portafolio. Cuando tenga la oportunidad de mostrar su portafolio en persona, es importante practicar cómo revisarlo, saber lo que va a decir sobre cada pieza y cómo comunicar de manera efectiva, por qué cree que su trabajo se destaca y es valioso.
- Una vez que lo hayas practicado tú mismo varias veces, preséntaselo a un amigo o mentor, quien puede darte su opinión sobre tu presentación y cómo comunicas tu arte.
- Una vez más, tu arte debe hablar por sí mismo. A la hora de presentar un portfolio, no se debe profundizar en cada obra para explicarlo, sino que principalmente debe hablar por sí mismo. Pero puede haber piezas que estén inspiradas en un evento de tu vida o que signifiquen algo especial para ti. Úselo como una oportunidad para mostrar la creatividad y la pasión que ha puesto en el trabajo.
2. Pide retroalimentación cuando hayas completado tu portafolio. Pídale a un mentor o amigo que mire su carpeta completa y comente sobre el arreglo, los temas, el diseño y los trabajos finales que ha elegido.
3. Actualice su cartera periódicamente. Incluso si ya ha enviado el portafolio a varias instituciones, deberá actualizar su portafolio con nuevos y mejores trabajos. Ahorre tiempo haciendo esto sobre la marcha, para que no tenga que convertirlo en un gran proyecto la próxima vez que envíe el portafolio.
Consejos
- El mundo del arte es competitivo y puede llevar mucho tiempo que tu trabajo se destaque. no te desanimes!
- No se limite a hacer arte en el aula. Dibuja, pinta y crea todo el día! Estas son las piezas en las que los revisores están realmente interesados, porque resaltan sus intereses, pasiones y creatividad más allá de las demandas del salón de clases o del maestro.
- Cuando compare su trabajo con otros, recuerde que su objetivo no es producir exactamente el mismo trabajo, sino mejorar continuamente su talento y habilidades como artista.
- No hagas arte gratis porque puedes hacerte famoso. Hazlo por amor al arte.
- Intente complementar su cartera con nuevos trabajos. Muestra cómo aumenta tu experiencia y cómo mejoran tus habilidades.
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