A estrofa es una división poética de líneas y es la contrapartida de un párrafo en prosa. Las estrofas suelen tener tres líneas de largo; dos versos juntos suelen llamarse “verso”. Ironía significa que se dice algo, pero se quiere decir otra cosa. El otro es casi siempre lo contrario de lo que se dice. Por ejemplo, si un personaje dice durante una gran tormenta: “Hoy hace buen tiempo.Esto es irónico, porque el lector sabe claramente que no es un clima "agradable". William Shakespeare, Jane Austen y Charles Dickens son conocidos por su frecuente uso de la ironía.
confundir ironía no con infeliz. La canción irónico por Alanis Morrissette es culpable de esto: “una mosca negra en tu chardonnay” es ciertamente desafortunado, pero no es irónico. Ironía dramática es cuando el lector o la audiencia conoce información que el personaje no conoce, por ejemplo, el hecho de que Edipo mató a su padre y se casó con su madre. Aliteración es una técnica utilizada a menudo en poesía y obras de teatro. Es la repetición de las mismas primeras consonantes en varias palabras próximas entre sí. Un ejemplo de aliteración en inglés es: “Peter Piper pick a peck of pickled peppers.” A narrador se refiere a la persona desde cuyo punto de vista se escribe un poema. También puede referirse al narrador de una novela. Es importante distinguir entre el narrador y el autor, especialmente en los monólogos poéticos dramáticos, como mi ultima duquesa de Robert Browning, en el que un conde maníaco admite que mató a su primera esposa. Por supuesto que es el "narrador", no Browning, quien dice estas cosas. Lenguaje metafórico será discutido con más detalle en la parte 2 de este artículo. Es lo opuesto al uso del lenguaje "literal". Para el lenguaje figurativo se utilizan técnicas como metáforas, símiles metafóricos, personificaciones e hipérboles para dar más énfasis. Por ejemplo en la obra de teatro Antonio y Cleopatra de Shakespeare, en el que Cleopatra describe a Marco Antonio de esta manera: “Sus piernas cruzan el océano. Su brazo levantado / Con la cresta del mundo.“Esto es una hipérbole. Por supuesto, Antonio no se para literalmente con las piernas abiertas sobre el océano, pero muestra claramente que Cleopatra piensa muy bien en él y su poder. Las metáforas son comparaciones directas entre dos cosas aparentemente diferentes. Son más fuertes que los símiles metafóricos. La última frase de El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald, por ejemplo, es una famosa metáfora que compara la vida humana con los barcos que navegan contra la corriente: “Así que seguimos navegando, barcos contra la corriente, llevados incesantemente hacia el pasado.” Las ecuaciones metafóricas también comparan dos cosas, pero no expresan "x" tan claramente es "y". Margaret Mitchell, por ejemplo, utiliza un símil metafórico para describir el interés de Scarlett O`Hara por Ashley Wilkes en su novela Lo que el viento se llevó:: “El mismo misterio de él excitó su curiosidad como una puerta que no tenía cerradura ni llave.” En la personificación, se asignan rasgos humanos a un animal u objeto para definir más claramente una idea. Emily Dickinson a menudo usa personificaciones en sus poemas, como en este poema sobre una serpiente: “Un tipo angosto en la hierba / ocasionalmente monta; / Es posible que tenga con él, ¿no es así? / Su aviso repentino es.La serpiente aquí es un "tipo esbelto" que "se mueve" a través de la hierba, haciéndolo parecer un intrépido caballero victoriano, en lugar de un reptil. Cuando lea ficción, preste atención al orden en que se cuenta la historia. ¿Hay flashbacks, fragmentos de la historia que retroceden en el tiempo?? La novela caramelo por Sandra Cisneros comienza al final de la “historia” y cambia entre diferentes momentos y lugares para enfatizar cuán complicadas son las historias familiares. Cuando leas poemas, piensa en la forma del poema. que tipo de poema es? ¿Tiene una estructura formal, como un soneto o un sexteto?? ¿Es verso libre, que usa rima y aliteración, pero no sigue un esquema de rima?? La forma en que se escribe un poema a menudo dice algo sobre la atmósfera que el poeta quería evocar. El Héroe es un personaje que encarna el bien y muchas veces lucha contra el mal por la justicia o para restaurar el orden. Beowulf y el Capitán América son buenos ejemplos de arquetipos de héroes. El Juventud inocente es un personaje que generalmente tiene poca experiencia de vida, pero que gusta por su confianza en los humanos. Por ejemplo, Pip en la novela Grandes expectativas de Charles Dickens es Innocent Youth, al igual que Luke Skywalker de Guerra de las Galaxias. A menudo, estos tipos de personajes se vuelven "crecidos" más adelante en la historia a través de ciertas experiencias. El Mentor sirve para cuidar al personaje principal o protegerlo brindándole sabios consejos y apoyo. Gandalf en J.R.R. Tolkien señor de los Anillos y El Hobbit es un excelente ejemplo del arquetipo del personaje mentor, muy parecido a Obi-Wan Kenobi en el Guerra de las Galaxias-películas. El Doble es un doble del personaje principal, que encarna el “lado oscuro” del héroe o la heroína. Los parecidos que se mencionan con frecuencia son Frankenstein y su Monstruo en frankenstein por Mary Shelley y el Dr. jekyll y el señor. Hyde en la novela del mismo nombre de Robert Louis Stevenson. El Chico malo es un personaje que forja planes crueles que el héroe debe resistir. El villano generalmente hace todo lo posible para derrotar al héroe y, a menudo, es inteligente, pero no siempre. Buenos ejemplos son Shere Khan en El libro de la selva de Rudyard Kipling, Smaug el Dragón en El Hobbit y el Joker en las películas y cómics de Batman. El viaje. Este arquetipo es común y se menciona en historias desde el Rey Arturo hasta los viajes de Gulliver por Jonathan Swift y señor de los Anillos de Tolkien. El protagonista emprende un viaje, física o emocional, literal o figurativamente, para comprender algo sobre sí mismo o el mundo que lo rodea o para lograr una meta importante. A menudo, el viaje es tan importante como la trama, como la búsqueda de la camaradería para destruir el anillo de Sauron en el señor de los Anillos. El Iniciación. Este arquetipo es similar al arquetipo Voyage, pero se enfoca más en el desarrollo del personaje principal hacia la edad adulta a través de sus experiencias. Tal historia también se llama "bildungsroman". La novela tom jones de Henry Fielding es un excelente ejemplo de esto, al igual que las historias originales detrás de la mayoría de los héroes de los cómics (por ejemplo, las lecciones que se le dan a Peter Parker para lidiar con "un gran poder y una gran responsabilidad" cuando se convierte en Spiderman). El Fallecimiento. Este también es un arquetipo muy común. El personaje principal experimenta una caída figurativa como resultado de sus acciones. Muchos ejemplos de este arquetipo se pueden encontrar en la literatura clásica, como el Rey Lear en la obra de Shakespeare Rey Lear, Acab en la novela dick moby de Melville y Satán en la epopeya paraíso perdido de John Milton. Un ejemplo: en Shakespeare Macbeth Macbeth escucha una profecía de tres brujas que dicen que será rey de Escocia. Hasta entonces, nunca tuvo la ambición de convertirse en rey, pero la profecía le da esa ambición y eso lo lleva a los asesinatos que finalmente lo llevan a la ruina. Otro ejemplo: en la obra de teatro El crisol de Arthur Miller, un grupo de señoritas se enfrenta a un conflicto. Han sido atrapados haciendo travesuras en el bosque y pueden ser castigados por esto. Para encubrir su comportamiento, acusan a los vecinos de brujería. El resto de la pieza se deriva de estas acusaciones, que se están saliendo de control. En el caso de las obras de teatro, puede anotar qué discursos son importantes, como "Ser o no ser" en Aldea o la conferencia “hay que prestar atención” de Arthur Millers Muerte de un vendedor. Por ejemplo, el Hamlet de Shakespeare tiene una serie de problemas que debe resolver: 1) ¿Es fiable el fantasma de su padre que le pide venganza?? 2) ¿Cómo puede vengarse de su tío, rodeado de una corte donde todos lo miran?? 3) ¿Cómo puede superar su tendencia a pensar demasiado en todo y reunir el coraje para llevar a cabo la venganza que quiere tomar?? Por ejemplo, si usted Orgullo y prejuicio de Jane Austen, es útil saber que el Sr. Darcy admite que se ha entrometido en los asuntos familiares de Elizabeth cuando le explicas por qué están tan enojados el uno con el otro al principio del libro (en este caso, porque es demasiado orgulloso para admitir que no debería haber interferido y que ella es demasiado parcial para admitirlo). puede haber tenido una buena razón para ello. Esto explica el título). Describir momentos muy detallados en el texto. No solo te ayudan a recordar lo que sucede en un capítulo, sino que también te sirven de apoyo cuando comentas el texto en un examen. Por ejemplo, mire esta cita del capítulo 41 de Herman Melville dick moby, cuando Acab finalmente ha alcanzado a la ballena blanca: “Él [Acab] apiló sobre la joroba blanca de la ballena la suma de toda la ira y el odio general sentidos por toda su raza desde Adán hacia abajo; y luego, como si su pecho hubiera sido un mortero, estalló sobre él el caparazón de su corazón caliente.Esta descripción dice mucho más que “Acab atacó a la ballena.El extracto enfatiza que Acab no solo ataca a la ballena porque le mordió la pierna, sino que la ballena encarna todos los horrores que la humanidad ha soportado desde Adán y Eva. Acab quiere destruir a la ballena y está dispuesto a dar su vida, como si su pecho fuera un cañón desde el que se dispara una bala de cañón. Por ejemplo, en la novela de Nathaniel Hawthorne La letra escarlata, la "A" que debe llevar Hester Prynne como castigo por su adulterio es un claro símbolo, pero su hija Pearl también lo es. Al igual que la "A", Pearl también es un recordatorio de su adulterio, un "signo de vergüenza".Hester a menudo viste a Pearl con bonitos vestidos dorados y escarlata, vinculándola físicamente con la carta y el crimen de Hester. Por ejemplo, si cuentas la historia El fondo de pantalla amarillo de Charlotte Perkins Gilman, es importante discutir la posición de la mujer en el siglo XIX. Gilman fue una importante escritora feminista que en sus escritos se opuso a la estructura social tradicional de su tiempo, a saber, que la mujer debería desempeñar el papel de esposa y madre y nada más. Ella argumenta repetidamente que esta estructura es tan dañina para los hombres como para las mujeres. Este es un punto de vista interesante para mencionar cuando se habla de su trabajo, y es posible que no lo hayas conocido si solo estuvieras asumiendo "conocimiento general" sobre el tema. Puede ser más difícil identificar al narrador en la poesía lírica, como los poemas de Wordsworth y John Keats, porque este tipo de poemas suelen estar escritos en primera persona, pero no se hace una distinción clara entre el narrador y el poeta. Incluso cuando los poemas usan pronombres en primera persona, como "yo", sigue llamando al narrador "narrador", no "poeta". Por ejemplo en el poema Abadía de Tintern por William Wordsworth es ojo un símbolo importante que representa mucho, como la imaginación del poeta. Wordsworth a menudo juega con la similitud en el sonido de ojo y I, y conecta los dos conceptos. El poema épico anglosajón Beowulf está lleno de simbolismo. Uno de los símbolos principales es el vestíbulo de Heorot, el enorme salón de banquetes dorado del rey Hrothgar. Heorot simboliza la unidad, el coraje, la cordialidad, la seguridad, la prosperidad y la civilización. Cuando Grendel invade Heorot y mata a los guerreros que duermen allí, ataca a los Scyldings en todo su tener y ser en. Puede ser útil memorizar una o dos frases clave de un poema para poder usarlas como prueba. Por ejemplo, si lees el poema largo Hojas de hierva por Walt Whitman, puedes usar la frase corta “descarta todo lo que insulte tu propia alma; y tu misma carne será un gran poema” memorizar. Esta breve cita contiene gran parte del contenido de todo el poema y demuestra que has entendido el punto. La información contextual también puede ser útil para evitar malas interpretaciones de los poemas. Por ejemplo, es importante tener en cuenta que los sonetos de Shakespeare no están dirigidos a una amante, como era la costumbre en ese momento, pero la mayoría de sus sonetos están escritos para un "joven hermoso", un joven rico por quien el poeta tiene una profunda, posiblemente romantico sintio afecto. Las tarjetas de memoria son especialmente útiles para memorizar terminología literaria y nombres de personajes. Son menos adecuados para almacenar información más compleja en su memoria.
Estudiar literatura
Contenido
La literatura anglófona es completa. Cuando tienes que estudiarlo para una prueba o examen, puede ser abrumador y no sabes por dónde empezar. Sigue estos pasos para alcanzar tu meta.
Pasos
Método 1 de 5: sentar las bases
1. empezar a tiempo. No esperes hasta la última noche para estudiar! Necesita tiempo para familiarizarse con el material, especialmente para un tema como la literatura inglesa, porque puede esperar preguntas tanto analíticas como sustantivas. No se puede hacer con un resumen y los nombres de los personajes principales.
2. Descubre lo que ya sabes. Anota todos los puntos que puedas recordar desde la primera vez que lees un texto y lo que recuerdas de las lecciones. No hagas trampa en tus notas o texto, solo escribe lo que recuerdas. Esta es una buena base para averiguar qué conocimientos te faltan todavía.
3. Averigua si hay algún término literario que no conozcas. En un examen de literatura inglesa, a menudo se le pregunta sobre conceptos clave importantes, como la estrofa, la ironía, la aliteración, el narrador y el "uso del lenguaje figurativo".Probablemente no se espera que conozcas toda la terminología literaria, pero debes comprender los conceptos clave para aprobar el examen. Hay mucha información disponible con definiciones de conceptos literarios importantes. Aquí hay algunos conceptos esenciales:
confundir ironía no con infeliz. La canción irónico por Alanis Morrissette es culpable de esto: “una mosca negra en tu chardonnay” es ciertamente desafortunado, pero no es irónico.
4. Ver ejemplos de preguntas, si es posible. Si tiene un plan de estudios o preguntas de muestra, puede ver cuánto del material ya sabe. De esta manera, puede determinar qué temas aún necesitan atención y puede hacer un plan de estudio.
Método 2 de 5: Vuelva a leer los textos
1. Vuelve a leer la letra. Debes haber leído ya los textos de las lecciones, pero vuelve a leerlos cuando te prepares para un examen para que veas cosas que no viste la primera vez.
2. Cuidado con el lenguaje figurado. Muchos escritores usan figuras retóricas como metáforas, metáforas y personificaciones para apoyar su punto de vista. Esto puede ser crucial para comprender una obra literaria cuando la lees. para la novela dick moby de Melville, por ejemplo, es fundamental saber que la ballena blanca simboliza, entre otras cosas, el orgullo del Capitán Ahab.
3. Ver la estructura del texto. La “manera” en que el autor expresa sus ideas suele ser tan importante como las ideas mismas. La forma y la estructura de un texto a menudo influyen en el contenido.
4. Piensa en los arquetipos de los personajes. Un arquetipo suele ser un personaje, aunque también puede ser una acción o una situación, retratando un concepto universal. El influyente psicólogo Carl Jung afirmó que los arquetipos se basan en el "subconsciente colectivo" de la humanidad. Reconocemos en los arquetipos experiencias que hemos vivido con otros. Jung ha influido en algunas formas de investigación literaria, por lo que probablemente sea útil conocer los arquetipos que pueden aparecer en sus escritos.
5. Presta atención a los arquetipos que retratan situaciones. Otro tipo de arquetipo que probablemente encontrará se refiere a menudo a una situación particular, con una intriga y un curso familiar y predecible. Aquí hay algunos arquetipos situacionales bien conocidos:
6. Analizar cómo surgen las acciones de un conflicto. Muchos textos, especialmente obras de teatro y ficción, contienen un “suceso desencadenante” que desencadena las acciones principales de la historia. El evento altera el equilibrio, expone un problema y desencadena una cadena de eventos que dan forma al resto de la historia.
Método 3 de 5: tomar notas útiles de ficción y drama
1. Haz un resumen o esquema de puntos sobre cada capítulo la segunda vez que leas el texto. Esto hace que sea más fácil repetir la tela.
- Mantenga el resumen conciso. No tienes que escribir cada detalle. Trate de determinar el evento principal de cada capítulo y los momentos clave para los personajes y para el tema.
2. Haz una descripción de cada personaje principal. Anota cuando el personaje dice o hace algo importante y cuál es su relación con otros personajes.
3. Describe los problemas que enfrentan los personajes. Esto suele ser más útil que un resumen de los capítulos. ¿Qué desafíos y conflictos enfrentarán los personajes?? cual es su proposito?
4. A ver si se resuelven estos problemas. A veces, los problemas se resuelven cerca del final de una historia: la Estrella de la Muerte se destruye en Guerra de las Galaxias, el Anillo Único es destruido y Aragorn regresa al trono en El Señor de los Anillos. A veces los problemas se resuelven, pero no de la manera más ideal. Por ejemplo, Hamlet se venga y cumple la misión del fantasma, pero para ello también mata a varios inocentes y tiene que pagarlo con la propia muerte. Analizar si los personajes han logrado su objetivo o no y por qué, te ayudará a discutir los trabajos durante el examen.
5. Extraer algunas declaraciones importantes de los textos. No es necesario que memorice declaraciones o conferencias importantes, pero ser capaz de transmitir el significado es muy útil cuando se analiza un texto.
6. Tome notas detalladas, incluidos los temas principales del texto y los roles de todos los personajes. No escatimes en detalles! Si escribes que "la atmósfera de Mary Shelley`s frankenstein siniestro”, no te servirá de mucho en un examen si no puedes describir por qué es siniestro siente.
7. Escribe qué símbolos encuentras en el texto y dónde están. El simbolismo es una imaginería favorita de los autores. Cuando un determinado elemento, como un color o un objeto específico, aparece con más frecuencia, probablemente sea un símbolo que representa algo importante.
8. Busca ejemplos del contexto. A menudo ayuda en su examen o ensayo hacer referencia a temas culturales o sociales importantes que eran importantes en el momento en que se escribió el texto. Use materiales del curso, introducciones a ediciones comentadas del texto y fuentes confiables de catálogos de bibliotecas. No confíe en Wikipedia ni en su propio conocimiento sobre un período histórico en particular, porque esa información puede estar incompleta o incorrecta.
Método 4 de 5: tomar notas útiles sobre poemas
1. Decide qué tipo de poema tienes frente a ti. A veces, el tipo de poema, como un soneto, una sextina o un haiku, es muy importante cuando se habla de él. A menudo puedes determinar el tipo de poema observando el esquema de la rima (la rima al final de cada verso) y la métrica (la cantidad de "metros" poéticos en cada verso).
- edna sto. Vincent Millay describe en su poema Pondré el caos en catorce líneas que dificil es escribir poesia. Si sabe que este poema tiene forma de soneto, mientras describe un soneto, puede explicar el significado del poema: un poco de "caos" moderno en una forma poética antigua y habitual. Si reconoce el clásico esquema de rima de Petrarca que usa Millay y ve que muchas líneas están en pentámetro yámbico (lo que significa que suenan como "ta-DAM ta-DAM ta-DAM ta-DAM ta-DAM"), sabe que está tratando con un soneto.
- Muchos poetas contemporáneos utilizan el verso libre, pero eso no significa que no presten atención a la forma de su poesía. Busque figuras retóricas como aliteración, asonancia, repetición, encabalgamiento (la forma de romper líneas de verso), y ritmo en poesía de verso libre, como lo haría con poemas de estilo más tradicional.
2. Identifique al narrador y la audiencia del poema, si es posible. Esto es especialmente importante para poemas como monólogos dramáticos, en los que el narrador no si el poeta debe ser visto. Felicia Hemans, Robert Browning y Alfred, Lord Tennyson han escrito monólogos dramáticos desde el punto de vista de personajes muy diferentes a ellos.
3. Escribe qué símbolos encuentras y dónde están en el poema. Al igual que en los textos en prosa, el simbolismo es común en la poesía. Busque repeticiones, especialmente de colores o imágenes en la naturaleza.
4. No tienes que memorizar los poemas que estudias. Asegúrate de conocer los conceptos básicos, como la estructura del poema, los temas y la idea general o la historia.
5. Busca el contexto de los poemas. El contexto es tan importante para la poesía como para la ficción o el drama. Si sabes cuál es el problema que plantea el poeta, también podrás comprender mejor el propósito del poema.
Método 5 de 5: Estudiar textos difíciles
1. Vuelve a leer los pasajes que no entiendas. Particularmente en la poesía, el lenguaje se usa en un orden diferente al habitual, para causar una mayor impresión en el lector. Esto puede resultar confuso al principio, pero al volver a leer el pasaje lenta y cuidadosamente comprenderá más.
- Preste atención a las notas al pie y otras ayudas. Las ediciones para estudiantes a menudo incluyen información en forma de notas al pie, definiciones de palabras y otra información que puede ayudarlo a comprender el texto. Lee esa información! Está ahí por una razón y realmente ayuda a aclarar pasajes complicados.
2. No te saltes piezas. Especialmente en poesía y teatro es importante leer todo. Por ejemplo, si se salta las señales del escenario en una obra de Shakespeare, se pierde información crucial. En los poemas, el lenguaje se considera con gran detalle y se estructura para lograr un cierto efecto, por lo que si te pierdes aunque sea una o dos palabras, es posible que te pierdas el significado de todo el texto.
3. Leer pasajes en voz alta. Esta técnica es excelente para la poesía y el teatro, así como para comprender pasajes largos y complicados de una novela, especialmente si se trata de una novela al estilo de Charles Dickens, en la que las oraciones a veces tienen la extensión de un párrafo. Al leerlos en voz alta escucharás el ritmo, las aliteraciones y las repeticiones, aspectos que podrás cubrir en tu examen.
4. hacer tarjetas de memoria. Si te cuesta recordar cosas, puedes hacer tarjetas de memoria. A veces, es útil transferir información, como de sus notas a las tarjetas de memoria, para recordar mejor el material.
Consejos
- Use un resaltador para subrayar los puntos principales para que se destaquen cuando los lea.
- Lea el texto con la mayor frecuencia posible.
- Ponga sus notas en un diagrama, en forma de diagrama de araña o mapa mental (diagrama de árbol). De esta manera puedes recordar mejor las notas importantes.
- Puede usar libros de extractos, pero no confíe en ellos como su única fuente de análisis. Los maestros conocen estos libros de extractos y no quedarán impresionados con su análisis si no lo completa usted mismo.
Advertencias
- No se limite a leer un resumen del libro o la propaganda. Leer todo el texto.
- No memorices la historia. Se trata de poder analizar la trama.
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